Jose Clemente Orozco (1883 - 1949) var en mexicansk plastik kunstner, bedst kendt for sit arbejde som muralist, skønt han også lavede værker i litografi og karikaturer. Han deltog i Landbrugsskolen, hvor hans talent for at tegne topografiske kort skiller sig ud. Derudover forsøgte Orozco at rette sit kunstneriske talent mod arkitektur.
Han er en af de mest berømte mexicanske kunstnere i den muralistiske strøm. Hans arbejde havde stærke teoretiske fundamenter, og hans arbejde skildrede konsekvent menneskelig lidelse og tragedie. Han skiltes med maskiner, der var vedvarende temaer for hans samtidige.
Orozco fremmede sine venstreorienterede politiske tilbøjeligheder med sine malerier, især repræsenterer proletarians og bønder. Hans stil var tilbøjelig til den groteske repræsentation af karakterer og tilførte en mørketone i hans arbejde..
Han var en af de få muralister, der også reflekterede sit arbejde i freskomalerier. Han var blandt grundlæggerne af Colegio Nacional de México i 1943.
I 2010 tildelte MoMA i New York arven fra José Clemente Orozco med en udstilling, hvor de turnerede i hans arbejde. Han var den tredje mexicanske udvalgt af dette museum til at vise sit arbejde.
Google gjorde ham også til en Doodle som en hyldest til hans arv til 134-årsdagen for hans fødsel den 23. november 2017.
José Clemente Orozco døde i en alder af 65 år som følge af et hjerteanfald. Hans rester hviler i Rotunda of Illustrious Persons i hovedstaden i Mexico.
Nogle af hans vigtigste værker er: Alvidenskab, som er i La Casa de los Azulejos i Mexico City; Katarsis, som ligger i Palacio de Bellas Artes, også i den mexicanske hovedstad; Y Miguel Hidalgo, fundet på trappen til regeringspaladset i Guadalajara.
Artikelindeks
José Clemente Orozco blev født den 23. november 1883 i Zapotlán el Grande, som nu kaldes Ciudad Guzmán, i staten Jalisco, Mexico..
Han var et af de fire børn af Irineo Orozco Vázquez med Rosa Juliana Flores Navarro. Orozco var i sin hjemby indtil han var to år gammel, derfra bosatte hans familie sig i Guadalajara. Fem år senere besluttede hans forældre at finde vej i den mexicanske hovedstad for at forbedre familiens livskvalitet.
Farver oversvømmede José Clementes liv fra meget tidligt. Hans far havde en fabrik med farvestoffer, farvestoffer og sæber, men Irineo var ikke kun dedikeret til handelen, men han var også redaktør for et medium med titlen Bien, at han reproducerede i sit eget trykkeri.
Det var ikke de eneste stimuli, som Orozco fik i sin barndom. Hendes mor malede og sang, hun underviste også andre kvinder. Især Rosa, en af José Clementes søstre, delte disse kunstneriske tilbøjeligheder med sin mor.
Orozco modtog de første breve derhjemme. Det var hendes mor, der forsynede hende den grundlæggende instruktion, hun formåede, at José Clemente ved 4 år kunne læse og skrive.
På trods af at hans forældre arbejdede hårdt og konstant, blev økonomien kollapset af den mexicanske revolution, som ramte alle sektorer i det nationale liv. Derfor måtte familien altid leve et ydmygt liv.
José Clemente Orozco deltog i Escuela Anexa de la Normal, hvor lærere blev uddannet. Tilfældigt var han en kort afstand fra trykkeriet, hvor illustrator José Guadalupe Posada arbejdede. Da han lærte om sit arbejde, blev drengen interesseret i kunst.
Senere begyndte Orozco at studere om eftermiddagsskiftet på Academia San Carlos og forsøgte at forfølge sit nyfundne kunstneriske kald. Den indflydelse, som Posadas arbejde havde på hans karriere, blev altid anerkendt og rost af Orozco.
I 1897 flyttede Orozco på sin fars insistering til San Jacinto for at studere på Agricultural School og lægge kunst til side. Der var det eneste link, han opretholdte med sit kald, tegningen af topografiske kort, som han også fik ekstra penge med.
Da Orozco var 21 år gammel, led han krudt på ulykkesdagen på uafhængighedsdagen. Der mistede han sin venstre hånd, da han led af koldbrand, og de måtte amputere den helt for at redde resten af armen..
I disse år døde hans far, et offer for gigtfeber, så Orozco følte sig fri til at dedikere sig til maleriet. Selvom han samtidig måtte finde nogle job, der gjorde det muligt for ham at være den økonomiske tilhænger af hjemmet, såsom den arkitektoniske tegner, post mortem-portrætter og også i den grafiske værksted for forskellige trykte medier som den af Den upartiske.
På det tidspunkt lagde José Clemente Orozco sine arkitektstudier til side, og i 1906 viet han sig til at studere kunst på fuld tid ved San Carlos Academy of Fine Arts og var der intermitterende i cirka 8 år..
Først i 1909 besluttede Orozco, at han kun ville leve af sin kunst. På akademiet modtog han klasser fra Antonio Fabrés, som instruerede unge med vejledning fra sit hjemland Europa; dog ville mexicanere finde deres egen billedlige identitet.
På San Carlos Academy mødte Orozco nogle meget vigtige kunstnere i sit liv, såsom Gerardo Murillo, der kaldte sig Dr. Atl, der foreslog, at mexicansk kunst skulle løsrive sig fra europæisk ballast og vise sine egne landskaber, farver og plastiske traditioner..
Orozco begyndte at eksperimentere med typiske scener i de fattige kvarterer og repræsentative farver i den mexicanske virkelighed. Sådan begyndte renæssancen af mexicansk muralisme ledet af unge mennesker, der ledte efter en kunstnerisk sandhed, som de kunne føle sig tæt på.
I denne periode dedikerede José Clemente Orozco sig til at lave karikaturer til nogle publikationer som f.eks Ahuizotens søn Y Fortroppen. Derudover udførte den mexicanske adskillige værker i akvarel og litografier.
I 1916 fandt hans første individuelle udstilling sted med titlen House of Tears, i Biblos boghandel. Det var ikke særlig vellykket, da emnet var lidt forstået, da det var fyldt med elendighed og aggressivitet..
I sin første udstilling præsenterede han scener fra den røde zone i den mexicanske hovedstad og kvindernes liv, der arbejdede der..
Samme år mødtes han, der i 1923 blev hans kone Margarita Valladares. Med hende havde Orozco tre børn.
Efter den dårlige modtagelse, han havde House of Tears, José Clemente Orozco besluttede at gå nordpå. Han flyttede til byen San Francisco i Amerikas Forenede Stater i løbet af 1917. Selvom han også tilbragte nogen tid i New York.
Der fik han kun små job og ikke den ønskede succes. Så i 1920 vendte han tilbage til Mexico, to år senere fik han et job på National High School, da regeringen søgte at forbedre den mexicanske identitet..
Nogle af de værker, som Orozco fangede i den institution, var Treenigheden, grøften og ødelæggelsen af den gamle orden. Den revolutionære regering samarbejdede med genopblussen af den mexicanske muralisme, da de var de største beskyttere af dens kunstnere.
De tre førende eksponenter i den muralistiske bevægelse var Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros og José Clemente Orozco. Imidlertid ville sidstnævnte altid fjerne ham fra sine jævnaldrende ved hans fascination af rædsel og lidelse som inspiration i kunstværket..
I 1925 lavede Orozco Alvidenskab et af dets mest berømte vægmalerier, der ligger i Casa de los Azulejos.
To år senere vendte han tilbage til Amerikas Forenede Stater, ved den lejlighed efterlod han sin kone og børn i Mexico. Han var i landet under den store depression, derfor levede han tæt nationens lidelser på grund af økonomien.
Han blev venner med Alma Reed, en journalist, der åbnede dørene til amerikanske intellektuelle kredse for ham og viste meksikanskens arbejde til sine bekendte.
Derefter begyndte José Clemente Orozco at lave vægmalerier i USA, den første var Prometheus (1930) ved Pomona College i Claremont, Californien. Han gjorde også andre job på Dartmouth College som Epic of American Civilization.
Andre rum såsom Museum of Modern Art i New York eller New School for Social Research i samme by blev lavet med værker lavet af Orozco i denne periode.
I 1932 lavede han en rundvisning i Europa, hvor han viet sig til at lære kunsten at det gamle kontinent i dybden at kende..
Han besøgte Spanien, Italien, England og Frankrig. Selvom han forblev i længere tid i de to første, da engelskens karakter syntes ham lidt lidenskabelig og hans vigtigste kunstneriske interesser var barok og studiet af chiaroscuro.
Jeg beundrer værkerne fra Velázquez og Caravaggio. Endelig var han i Frankrig ansvarlig for at kende de mest aktuelle tendenser inden for kunst.
I 1934 vendte han tilbage til sit land. På det tidspunkt havde han allerede den berømmelse, som hans års arbejde i USA gav ham, såvel som de værker, han havde efterladt i Mexico i 1920'erne..
På det tidspunkt havde José Clemente Orozco opnået kunstnerisk modenhed ved at studere klassikerne og perfektionere både sin teori og sin plastiske praksis, som havde stærke konceptuelle fundamenter..
Året for hans tilbagevenden lavede han en af sine mest berømte stykker fra den periode, Katarsis, ved Palacio de Bellas Artes i den mexicanske hovedstad.
I byen Guadalajara efterlod han en stor del af sin arv fra den tid. José Clemente Orozco boede der mellem 1936 og 1939. I disse år arbejdede han for universitetet i Guadalajara, hvor han malede to vægmalerier.
Han dekorerede også regeringspaladset med sine slag, for der er hans arbejde døbt som Miguel Hidalgo. Derudover lavede han i byens hospice en række freskomalerier.
Senere flyttede han til Mexico City, hvor han udførte noget arbejde, herunder hans fresker fra Højesteret..
I løbet af 1940'erne blev José Clemente Orozco interesseret i staffelimaleri. På trods af dette opgav han ikke muralismen helt. I 1943 var han et af de grundlæggende medlemmer af National College of Mexico, og tre år senere modtog Orozco National Art Prize.
Nogle af hans sidste værker var dem fra Sala de la Reforma fra Nationalmuseet for Historie og dem fra Deputeretkammeret i Jalisco mellem 1948 og 1949.
José Clemente Orozco døde den 7. september 1949 i Mexico City. Hans død var forårsaget af en kardiorespiratorisk anholdelse.
De så ham på Palace of Fine Arts, og hans jordiske rester blev deponeret i Rotunda of Illustrious Persons of the Civil Pantheon of Dolores i den mexicanske hovedstad. Det var første gang, at en maler modtog denne ære i Mexico.
José Clemente Orozco tilhørte strømmen af den mexicanske murværk renæssance. Han var en af dens største eksponenter sammen med Diego Rivera og David Alfaro Siqueiros.
Imidlertid var Orozcos stil meget tættere på ekspressionisme og traditionelt mexicansk maleri, idet man ikke så temaet maskiner, der fascinerede hans samtidige..
Hans temaer var tæt knyttet til lidelsen for de lavere klasser i hans nation, som han konstant repræsenterede i sit arbejde..
Normalt var Orozcos plastiske æstetik mørk og af nogle betragtes som noget grotesk..
Nogle af de vigtigste værker af José Clemente Orozco var:
- Omnisciencia, La Casa de los Azulejos, Mexico City (1925).
- Vægmalerier af den nationale forberedende skole, Mexico City (1926).
- Murals in New School of Social Research, New York (1930).
- Prometheus, Pomona College, Claremont, Californien (1930).
- Baker Library, Dartmouth College, Hannover, New Hampshire (1934).
- Catharsis, Palace of Fine Arts, (1934).
- Muraler fra Cabañas Cultural Institute, Guadalajara (1935).
- Vægmalerier i Museum of Arts ved University of Guadalajara, Jalisco, (1936).
- Selvportræt (1937).
- Miguel Hidalgo, Regeringspaladset i Jalisco, (1937).
- Vægmalerier i højesteret, Mexico City (1941).
- Hall of the Reform of the National Museum of History (1948).
- Halvkuppel af deputeretkammeret i Jalisco (1949).
Endnu ingen kommentarer