Det mesopotamisk kunst henviser til de kunstneriske udtryk fra forskellige folkeslag og kulturer, der blomstrede mellem Tigris og Eufrat og mellem Middelhavet og Den Persiske Golf (nutidens Irak og en del af Syrien) i den gamle tid.
Mesopotamien er et ord af græsk oprindelse, der kan oversættes som "mellem floder", og dets historie går tilbage til 6000 f.Kr., da de første menneskelige bosættelser blev dannet, og slutter i 539 f.Kr. med invasionen af den persiske konge Cyrus..
Selv om der var ældre byområder, antages eksistensen af Mesopotamien fra udviklingen af den såkaldte Uruk-periode, da sumerne oprettede deres første bystater omkring 3500 f.Kr.: Uruk, Lagash Eridu, Uma, Ur osv..
De følgende 3.000 år vil de forskellige civilisationer, der udviklede sig der, sumere, akkadere, amoritter, gutier, assyrere og kaldeere, smede kongeriger og imperier og underkaste nabolandene og påtvinge dem religion og skikke..
De assimilerede hinanden, og dermed kollapsede imperier og blev genfødt, mens de opfandt hjulet, skrev, beregnede og gjorde bemærkelsesværdige fremskridt inden for medicin, astronomi, i udviklingen af kunstvandingssystemer og i arkitektur..
Til ovenstående bør tilføjes sin rolle i fremkomsten af filosofi, religioner og lov; Derfor betragtes Mesopotamien som en af civilisationens vugger, og det er så vigtigt at vide og værdsætte, hvad der overlevede fra dens kunstneriske og kulturelle manifestationer.
Artikelindeks
Mangfoldigheden af folk, der dominerede denne region "mellem floder" i næsten tre årtusinder, påvirkede de forskellige kunstneriske former og holdt dem undertiden meget tæt på de forskellige kulter og på andre tidspunkter gjorde de mere profane..
Assimileringen af hver religion og kultur af den næste, at den koloniserede, var det, der gjorde det muligt for mesopotamisk kunst, inklusive mytologi, at have en rød tråd, der kunne give den samhørighed gennem århundrederne..
Alle disse kunstneriske manifestationer (maleri, arkitektur, skulptur og relief) blev lavet med en bestemt funktion: til religiøse kulter eller dokumentation af fakta. På trods af den meget lange periode, hvor mesopotamisk kunst udviklede sig, kan vi bemærke nogle konstanter gennem hele dens udvikling:
Monumentalisme er smagen for store bygninger og monumenter dedikeret til noget guddommelighed eller for at fejre historiske begivenheder.
Kunst i Mesopotamien er præget af lige linjer og en smag for geometriske og symmetriske figurer..
Kunstværket værdsættes ikke for dets æstetiske effekt, men for dets anvendelse, den funktion, det kan have, eller som et udtryk for politisk magt.
Meget få prøver af mesopotamisk maleri overlever på grund af karakteristikken ved byggematerialerne til de historiske bygninger og den konfliktfulde historie, gammel og nyere, i regionen (mellem Irak og Syrien).
Maleriet havde et dekorativt formål at forskønne arkitekturen eller de keramiske stykker, det var ikke et mål i sig selv.
Billederne mangler perspektiv og brugte få farver, der dominerede blå, rød og hvid. Figurernes størrelse var proportional med hierarkiet for de repræsenterede, så der var ingen særlig interesse i at repræsentere den objektive virkelighed af ting.
Temaerne for erobring og tilbedelse af guddomme dominerer, og ud over mennesker, dyr og monstre findes der geometriske figurer i overflod.
Eksempler på mesopotamisk maleri findes i paladset Zimri-Lim (1700 f.Kr., i øjeblikket på syrisk område) og paladset Tiglapileser III i Til Barsip (800 f.Kr., også på syrisk område).
Skulptur og lettelse har tendens til at være forvirret i den mesopotamiske kunst, selv når den får en monumental karakter, som i tilfældet med assyriske vingede tyre, også kaldet "lamassus" (700 f.Kr.): androcephaliske figurer skulpturelle i store blokke og stadig bevaret. museer rundt om i verden, såsom Louvre eller British Museum.
Gennem hele dens historie er der ikke mange store skulpturelle figurer, som i Egypten på grund af knapheden på hårde sten, men mellemstore og små i materialer så forskellige som terracotta, bronze, obsidian, jaspis, alabast, kalksten osv..
Dette gjorde skulpturen til et luksusprodukt, primært fordi der blev brugt materialer fra nærliggende områder..
Mesopotamisk skulptur, både assyrisk og sumerisk, gengav robuste menneskelige former, ret buttede, med brede skuldre og stærke muskler, brede øjne og buskede øjenbryn og med et ret alvorligt aspekt.
De første skulpturelle manifestationer dateres tilbage til 3500 f.Kr. og er repræsenteret i ceremonielle kar med relieffer, såsom det hellige kar i Warka (3300 f.Kr.).
Generelt udfører skulpturer og relieffer religiøse funktioner eller at ophøje de forskellige kongeriges vigtige figurer. Således repræsenterede skulpturerne guder, præster, dignitarier, onde og gavnlige ånder osv..
Den menneskelige figur forsøgte at gengive individuelle træk, men de var med vilje uforholdsmæssigt store, hvilket gjorde hovedet større end kroppen. I modsætning hertil var dyretallene mere realistiske.
Relieffer har de samme egenskaber som på maleriet: frontalitetsloven (som i egyptiske relieffer), figurens størrelse i henhold til dens hierarkiske position og søgen efter symmetri eller geometrisk form..
Relieffer var en del af udsmykningen af paladsets mure, og de fortalte monarkens historie, hans triumfer og præstationer, og generelt blev han præsenteret blandt sine hovmænd og modtog hyldest fra de besejrede folk.
Også enorme figurer blev hugget i bas-relief, der beskyttede byernes mure, fantastiske dyr (den mušḫuššu), held af beskyttende ånder.
Cylindretætninger kan være et separat kapitel. De var cylindre af sten eller andre materialer, såsom lapis lazuli, glas, obsidian, ametyst, blandt andre, hvor motiver, der repræsenterer guderne, blev indgraveret.
Disse frimærker blev brugt til at identificere ejeren. Ud over årsagerne blev der skrevet en lille tekst (med kileskrift), hvor det blev sagt, at ejeren var sådan en person, søn af en anden og en tjener af X gud. I gravene blev der foruden mange værdigenstande efterladt et eller to frimærker.
De blev indgraveret i omvendt relief, designet til at rulle på friske og bløde lersten og således efterlade et vidnesbyrd om deres ejer. De tjente også til at forsegle krukker og døre samt regnskab. Dette indikerer, at de udførte administrative funktioner.
Da de kunne være små, var de også et personligt objekt. Nogle gange fungerede de som amuletter, i hvilket tilfælde de udførte en magisk beskyttende funktion. Derfor blev de indgraveret guder eller beskyttende genier mange gange.
Cylindretætninger dukkede op for ca. 5.500 år siden i Uruk-perioden; Selvom den ældste segl blev fundet i Iran i Sharafabad, var det hovedsagelig i den sumeriske by Uruk, hvor de var rigelige, og i Susa, en anden hovedby i den periode.
I skulpturen skiller sig ud over de vingede løver små skulpturer ud, såsom statuen af prinsen af Gudea (2120 f.Kr.), statuen af en skægget mand (3300 f.Kr.) og statuen af Kurlil (2500 f.Kr.)..
Relieffer som Naram Sin-stelen (2569 f.Kr.), repræsentationen af gudinden Inanna (1800-1750 f.Kr.) eller jagten på Ashurnasirpal (ca. 860 f.Kr.) er berømte..
Keramikens funktion er tæt knyttet til byernes vækst og til overskuddet af landbrugsprodukter: Der var desuden behov for egnede beholdere til transport af mad og drikke eller af forskellige materialer og til deres konservering og opbevaring..
Det er bemærkelsesværdigt, at det også spillede en vigtig rolle i fjerntransport, da alle produkter blev transporteret i keramiske beholdere..
Dens betydning er også nøglen, fordi der gennem keramik blev lavet stykker til tilbedelse, såsom glas, plader eller specielle beholdere til at bevare lerpladerne..
Det var en teknik med stor æstetisk skønhed, der frem for alt blev brugt til at dække store overflader såsom kongelige grave eller vægge, såsom dem der vises på Ishtar-porten i Babylon.
Teknikken var baseret på affyring af mudderstenene ved at påføre en lak - som kunne være lavet af bly eller andre stoffer -; dette fik murstens udvendige ansigt til at se glasagtigt eller glaseret ud.
Det gav mere styrke og modstand mod adobe og var beregnet til at pryde og forskønne væggene i vigtige templer, hvilket også gav dem muligheden for at modstå tidens forløb..
Mosaikken er kendetegnet ved at repræsentere et billede eller en figur ved hjælp af små keramiske stykker (også sten, glas eller andre materialer) med variabel farve og størrelse, og som kombineret danner et sæt.
Blandt keramikken skiller den assyriske keramiske rhyton (1860-1780 f.Kr.) sig ud, der kommer fra Kultepe og repræsenterer en løve. Ishtar-vasen fra Larsa eller en trebenet kande fra Nedre Mesopotamien.
Ligeledes talrige ceremonielle keramiske kanner, plader og kar fra forskellige perioder, og som har overlevet til denne dag. Og blandt mosaikkerne er der nogle stykker, der findes i kongelige grave ved Ur.
De tilgængelige materialer i regionen mellem Tigris og Eufrat favoriserede ikke storstilet arkitektur; der var hverken træ eller sten i store mængder at bygge.
Civile konstruktioner var derfor lavet af rør, der var rigeligt i sumpede områder, og adobe - soltørrede muddersten - blev brugt til offentlige bygninger og til at understøtte boliger..
Teglstenene blev også forbundet med blød ler. Disse materialer nedbrydes imidlertid over tid, og det er en af grundene til, at en stor del af den mesopotamiske arkitektur gik tabt..
For at styrke murstenene, ud over at udsætte dem for solen, var ovne nødvendige, hvor de blev bagt. Mesopotamisk arkitektur gav templet og paladset stor betydning, men også til byboliger og forsvarssystemer såsom murene.
De var religiøse og økonomiske centre. Indenfor kunne de have dyrkningsrum eller flokke af dyr, pakhuse til afgrøder og værksteder til fremstilling af redskaber.
Præsterne var dem, der organiserede templerne, og for dette hyrede de hyrder, håndværkere og bønder, som til gengæld modtog betaling i jord for at dyrke. Templerne var på et niveau med forskellige gårde, der kunne arrangeres i en række labyrintiske rum eller arrangeres i række omkring en gårdsplads..
Hver guddommelighed havde sit tempel, og der blev ceremonierne relateret til kulten for hver enkelt udført.
Det var en monumental bygning dedikeret til noget guddommelighed; det var relateret til templet. Dens anvendelse var også til astronomisk observation.
Den bestod af forskellige planter over hinanden, hvor de øverste gradvis var mindre og højere og blev malet i forskellige farver. Dens form var pyramideformet, og den steg op ad trapper.
De var de mest repræsentative bygninger i den mesopotamiske arkitektur, og Marduks ziggurat i Babylon er forblevet for eftertiden som det mulige bibelske tårn i Babel.
Husene blev bygget med siv, der, bøjet som en omvendt parabel, fungerede som portikoer. Strukturen var kuplet og dækket af mudder eller reedmåtter. Mange af dem blev også bygget med Adobe og kunne være firkantede eller cirkulære..
Da den mesopotamiske region, især mod syd og centrum, var sumpet, havde ingen af dens bygninger fundament.
Det er et af de store mesopotamiske bidrag til arkitektur. De brugte buer og hvælvinger uden forskalling, og de landede murstenene, så når de blev placeret, ville de ikke falde, eller de udfyldte også mellemrummet mellem to vægge, indtil hvælvingen var færdig..
Dette skabte lange og smalle rum. De glaserede murstenene til store bygninger og lavede mosaikker i forskellige farver. Lyset var zenit (centralt), da de bærende vægge ikke tillod vinduerne.
Men de byggede også med søjler og bjælker. Bjælkerne blev understøttet på en lejevæg såvel som på indvendige tresøjler, som blev brugt til at afgrænse terrassen. Da strukturen blev gentaget, blev bygningen skabt, og taget var lavet af Adobe.
Blandt de udestående værker er ziggurat af Marduk og Ishtar-porte, begge i Babylon; paladset til Sargun II i Dur Sharukin eller det komplekse netværk af kanaler mellem Tigris og Eufrat.
Også bemærkelsesværdigt er flodhavnene i nogle byer, såsom Ur, og broerne der forbinder f.eks. Den ene side af Babylon til den anden..
Endnu ingen kommentarer