Det skulptur i romantikken Det var en unik kunstnerisk stil, der fulgte karakteristikaene for datidens romantiske bevægelse, der stred mod de klassiske og neoklassiske idealer fra andre kunstneriske stilarter. Romantikken var præget af at foretrække følelser i sine værker såvel som individuelle idealer.
Denne kunstneriske bevægelse forsøgte at genskabe den kunst, der fandt sted i middelalderen, og ses som en reaktion fra det kunstneriske felt på den industrielle revolution og oplysningstiden. Romantisk skulptur kunne henvise til både den menneskelige verden og den naturlige verden.
I begge tilfælde blev der lagt særlig vægt på at udtrykke nye følelser, der ikke var almindelige i andre kunstværker. Blandt disse var overraskelse, terror og frygt. Denne bevægelse forsøgte at udtrykke kunstneres og menneskers individuelle præstationer, hvorigennem den søgte at forbedre samfundets kvalitet..
Artikelindeks
Alle romantikernes skulpturer forsøgte at fremkalde menneskelige følelser gennem bevægelser og udtryk, der blev repræsenteret af hver billedhuggers stil. I mange tilfælde kom værkerne til at kombinere naturelementer med menneskelige elementer for at repræsentere ideer på en mere konkret måde.
Mange af romantikernes kunstnere baserede deres kunst udelukkende på ideer fra naturen. Faktisk blev tidens vigtigste billedhuggere kendt som dyrere, hvilket betyder "billedhugger af dyr". Et stort antal skulpturer fra romantikken er simpelthen repræsentationer af dyr.
Selvom værkerne fra romantikken, der stod mest ud, var malerierne, blev skulpturen styret af de samme naturalistiske principper inspireret af den franske revolution.
Skulptur fra denne periode udtrykte de direkte ideer fra hver billedhugger. Det vil sige, at hver kunstners kreationer opstod udelukkende fra deres personlige inspiration uden ekstern indblanding fra andre unaturlige faktorer..
Naturen, der omgav hver kunstner, var en af de faktorer, der mest påvirkede billedhuggerne på dette tidspunkt. Denne idé var ikke direkte relateret til fremkomsten af romantikken, men den var meget almindelig på det tidspunkt og påvirkede bevægelsen tæt..
Brug af modeller fra andre værker blev anset for at påvirke hver billedhuggers fantasi negativt. Dette fik de fleste af romantikernes billedhuggere til at bruge udelukkende de originale ideer, der kom til at tænke, undtagen enhver ekstern "kunstig" stimulus..
Skulpturen af romantikken repræsenterede, som kunst plejede at gøre, hvad kunstneren ville sige, men på en visuel måde. Med andre ord var hvert værk en måde, hvorpå kunstneren udtrykte sin stemme gennem sine værker..
Romantikernes kunstnere stolede ikke på den menneskelige verden, så de mente, at forbindelsen med naturen var et grundlæggende aspekt af alle deres værker.
Mange af disse stykker repræsenterede engle eller menneskelige former med "vinger", som gentog den naturlige indflydelse i den menneskelige verden, som blev søgt at udtrykke på det tidspunkt..
Skulpturen af romantikken udviklede sig ikke til en sådan ekstrem, ligesom datidens maleri. Dette skyldtes hovedsageligt det faktum, at det mest anvendte materiale til datidens skulpturer var marmor..
Dette materiale egner sig ikke til realisering af udtryk, da det ikke er så ekspansivt som andre materialer (f.eks. Ler).
Imidlertid opstod de vigtigste værker af romansk skulptur i de tidlige 1830'ere, omkring 30 år efter romantikens fremkomst som en kunstbevægelse..
De fleste af de mest prominente billedhuggere af romansk kunst var af fransk oprindelse. Faktisk findes de store skulpturer i denne periode i det galliske land og især i Paris.
Rude er en fransk billedhugger, der blev født i Dijon den 4. januar 1784. Han studerede på kunstskolen i sin hjemby, indtil han gik på arbejde under arkitekten Charles Straeten efter den anden Bourbon-intervention i Frankrig..
Hans vigtigste romancer var: Den napolitanske fiskerdreng, der leger med en skildpadde Y Marsellesa, et værk fundet i Triumfbuen i Paris, der betragtes som et af de vigtigste i romantikken.
Barye var en berømt fransk billedhugger, der blev kendt for sit arbejde med at udvikle skulpturelle værker af dyr. Han betragtes som skolens far dyrere, der inkluderer alle de kunstnere, der var dedikeret til at skulpturere dyr. Han blev påvirket af malerierne af Géricault, en af de vigtigste romantikmalere i Frankrig.
Blandt hans vigtigste skulpturelle værker er: Grib et rådyr Y Jaguar spiser en hare, begge tilhører skolen dyrere af den franske romantik.
Pierre-Jean David var det oprindelige navn på David d'Angers, der kaldte sig selv på en sådan måde at adskille sig fra sin lærer, Jacques-Louis David. Han var en af de vigtigste franske medalister og billedhuggere i romantiden.
Han lavede et stort antal skulpturer til forskellige grave i Frankrig. Derudover skulpturerede han Rouget de Lisle, den der var ansvarlig for skrivning Marsellesa, Frankrigs hymne.
Blandt de mest betydningsfulde bidrag, som d'Angers har leveret til skulpturen af romantikken, er Monument til general Gobert og det skulpturelle fronton af Parthenon i Frankrig, som har et stort antal skulpturer, der skildrer forskellige liberale helte fra Frankrig.
Préault var en billedhugger af den romantiske bevægelse født i 1809, som tillod ham at modtage kunstundervisning fra David d'Angers selv. Selvom Préault skabte et stort antal relevante værker, blev hans studie angrebet i midten af det 19. århundrede, og mange af hans stykker blev ødelagt som et resultat..
Imidlertid repræsenterede hans skulpturer perfekt romantikens tanke om tiden. Mange kunstnere efter ham og endda datidens kritikere betragter ham som en stor indflydelse på romantikbevægelsen i Frankrig.
Et af hans vigtigste værker, som stadig er i god stand i dag, er Vær stille. Dette er et begravelsesarbejde placeret i Pere Lachaise kirkegård i Paris.
Endnu ingen kommentarer