Jorge Guillen Alvarez (1893-1984) var en digter og litteraturkritiker af spansk oprindelse. Han var, ligesom mange så mange intellektuelle i sin tid, en del af generationen 27. Hans litterære arbejde blev imidlertid udviklet sent og blev i høj grad påvirket af forfatteren Juan Ramón Jiménez..
Guilléns arbejde blev karakteriseret i sin begyndelse af sin optimistiske vision og dens konstante fejring af livet. Hans poesi var blottet for dekorationer eller litterære enheder. Forfatteren fokuserede på udviklingen af præcise ord fra sin passion for eksistensen selv..
Med tiden gik forfatterens poetiske arbejde nogle vendinger og blev mere reflekterende og melankolsk. Det er vigtigt at bemærke, at til trods for at have været en sen digter, kom anerkendelsen tidligt, fordi han var værd at adskille flere priser og værdsætte sine kolleger..
Artikelindeks
Jorge Guillén blev født i Valladolid den 18. januar 1893 i kernen i en velhavende familie. Hans forældre var Julio Guillén og Esperanza Álvarez. Digteren boede hele sin barndom og ungdom i sin hjemby og modtog en omhyggelig uddannelse.
De første år af digteren, både folkeskolen og gymnasiet, studerede på prestigefyldte skoler i Valladolid. Efter eksamen fra gymnasiet flyttede han til Madrid for at studere filosofi og breve ved Centraluniversitetet og boede i studenterboligen.
Mellem 1909 og 1911 gjorde han en pause og gik for at bo i Schweiz, hvor han lærte fransk. Senere genoptog han sine højere studier og opnåede en grad i 1913 fra universitetet i Granada. Fire år senere arbejdede han som en spansk læser på La Sorbonne, indtil 1923.
Efter at have tilbragt en periode i forskellige europæiske byer vendte han tilbage til Madrid for at studere til en doktorgrad. I 1924 opnåede han titlen med en afhandling om tanken om den spanske dramatiker Luís de Góngora. Guillén udstillede på det tidspunkt Góngoras fremragende arbejde, Polyphemus.
I 1919, under hans college-ture til Frankrig, mødte han sin første kone, Germaine Cahen. Den unge kvinde fængslede ham, og i lang tid opretholdt de deres forhold til breve omkring 793. Mere end hundrede blev skrevet af ham på fransk, indtil bruden lærte spansk.
Kærlighed var stærkere end afstand, og i 1921, da digteren blev atten, blev de gift. Som et resultat af kærlighed og lidenskab blev to børn født: Claudio og Teresa. Hver og en var deres livs store kærlighed, de havde et harmonisk ægteskab.
Efter at Jorge Guillén fik sin doktorgrad, arbejdede han som professor i litteraturafdelingen ved universitetet i Murcia i fire år, fra 1925 til 1929. I den periode grundlagde han Vers og prosa, med samarbejde mellem to venner og kolleger.
Efter undervisning i Murcia gjorde han det samme ved universitetet i Sevilla indtil kulminationen af den spanske borgerkrig. Han rejste ofte til Madrid for at møde de nye medlemmer af Residencia de Estudiantes, såsom den berømte digter Federico García Lorca..
Mellem 1919 og 1928 offentliggjorde Guillén flere af sine værker i Western Magazine. I slutningen af 1920'erne begyndte han at skrive Chant, et værk, der oprindeligt havde femoghalvfjerds digte, og som han gennem hele sin karriere udvidede.
Samtidig skred digteren sig ind i litteraturens verden som bidragyder til intellektuelle magasiner som f.eks Spanien, Indeks Y Pennen. Han lavede også oversættelsesarbejde, såsom værkerne fra de franske forfattere Jules Supervielle og Paul Valéry..
Han fortsatte sin aktivitet som forfatter og professor i de følgende år. Imidlertid blev meget af hans arbejde produceret under eksil. Værker som Lazarus sted, i henhold til timer, på sidelinjen, endelig og flere udvidede udgaver af hans berømte Chant.
På det tidspunkt, hvor borgerkrigen begyndte i 1936, var digteren i sit hjemland, Valladolid. Som mange intellektuelle blev han betragtet som en politisk trussel, så han blev kort fængslet i Pamplona. Senere vendte han tilbage til sit lærerjob, men i 1938 besluttede han at forlade landet.
Han gik for at bo i USA med sin kone og børn. Et par år senere, i 1947, døde hans kone, hvilket var et alvorligt slag for ham. Imidlertid kunne forfatteren komme sig. To år senere var han, på trods af sin eksil, i stand til at vende tilbage til Spanien for at besøge sin syge far..
Han fortsatte med sit liv i Nordamerika og praktiserede som professor ved universiteterne i Middlebury, Wellesley og på McGill, sidstnævnte i Montreal, Canada. Det var normalt på det tidspunkt at se ham deltage i flere begivenheder. I 1957 besluttede han at stoppe undervisningen ved Wellesley University..
På det tidspunkt vendte han tilbage til Europa, stoppede kort i Malaga og tilbragte også tid i Italien. I 1958, da han var i Firenze, mødte han Irene Mochi-Sismondi, som han giftede sig med tre år senere i Bogotá, Colombia, og blev dermed hans anden kone..
Senere genoptog han sin aktivitet som lærer. Han var professor ved University of Puerto Rico og Harvard. Årene mildnede hans helbred, og i 1970 faldt han og sårede i hoften, for hvilken han måtte trække sig tilbage fra undervisningen.
Hans karriere som digter gjorde ham værdig til Cervantes-prisen i 1976, og et år senere blev han tildelt den internationale anerkendelse Alfonso Reyes, en mexicansk pris. Andalusien kaldte ham favoritsøn. Digteren døde et år senere, i februar 1984, i Malaga.
Jorge Guilléns litterære stil var præget af brugen af et ret detaljeret sprog, som samtidig kan være svært for læseren at forstå. Digteren brugte ikke harmoniske eller let musikalske ord; tværtimod kasserede han smiger og brugen af retoriske ornamenter eller ornamenter.
Guillén var digter af tætte og komplekse ord, tilbøjelig til ren poesi, der var imod det væsentlige og fundamentale. I hans vers er den konstante brug af navneord berygtet, mest uden artikler eller verb; foretrak brugen af navne for at give essensen til omstændigheder og ting.
Også bemærkelsesværdigt i forfatterens poesi var brugen af korte vers, de af mindre kunst og også redegørelsen for udråbssætninger. En god del af forfatterens poetiske arbejde var positiv og entusiastisk over for livet, senere tog det en drejning mod smerte, nostalgi og tab.
Guilléns vigtigste værker er vist nedenfor:
- Chant (1928, i den første udgave havde den femoghalvfjerds digte).
- Anden rate af Chant (1936 blev arbejdet udvidet til hundrede og femogtyve digte).
- Tredje præsentation af Chant (1945 havde publikationen i alt to hundrede og halvfjerds skrifter).
- Fjerde og sidste præsentation af Chant (1950, med tre hundrede og fire digte).
- Huerto de Melibea (1954).
- Om morgenen og opvågnen (1956).
- Klamre. Maremagnum (1957).
- Lazarus sted (1957).
- Klap ... at de vil give i havet (1960).
- Naturhistorie (1960).
- Fristelserne fra Antonio (1962).
- I henhold til timer (1962).
- Klamre. På det højeste af omstændighederne (1963).
- Hyldest. Møde om liv (1967).
- Vores luft: sang, klamring, hyldest (1968).
- Civil krans (1970).
- På sidelinjen (1972).
- Og andre digte (1973).
- Sameksistens (1975).
- Endelig (nitten og firs).
- Udtrykket (nitten og firs).
- Himmelsk mekanik (2001).
Inden for prosaen skete følgende kritik:
- Sprog og poesi (1962).
- Plottet af stykket (1969).
- Om Gabriel Miró korte epistolary (1973).
Ud over disse manuskripter fremhævede de prologer til nogle af værkerne fra den også spanske forfatter Federico García Lorca (1898-1936).
Det var et af de vigtigste værker af Jorge Guillén og også af spansk litteratur fra det 20. århundrede. Digtsamlingen gik gennem fire udgaver, hvor digteren i hver af dem forbedrede og udvidede antallet af digte, han havde, indtil han nåede 334.
Digtsamlingen beviste forfatterens måde at tænke på, hans trosstilling og håb i livet. Med tidens forløb varierede temaerne. Guillén rejste menneskets eksistens, hans forhold til ting, kærlighed, smerte, melankoli blandt andre dybe temaer.
I de fire udgaver var kærlighed og virkelighed sammenhængende set fra forfatterens integritet og perfektion. Derudover udforskede Guillén i dette arbejde måderne til at finde behagelige værdier for menneskets udvikling i en verden, der konstant er fjendtlig.
"Himmelen er buet,
kompakt blå, om dagen.
Det afrunder
pragt: middagstid.
Alt er kuppel. Hvile,
central utilsigtet, rosen,
til en sol i zenith-emne.
Og så meget er nutiden
at fodfoden føles
integriteten af planeten ".
Klamre var en udgave, der bestod af tre bøger Tidevandsbølge først. De temaer, som Guillén behandlede i dette arbejde, var langt fra hans positive vision om verden, og han fokuserede på balance i virkeligheden og en mere logisk og metodisk udvikling af livet.
”Vi er de rastløse mænd
i samfundet.
Vi vinder, vi nyder, vi flyver.
Hvilket ubehag!
I morgen kigger ud fra skyerne
af en overskyet himmel
med vinger af ærkeengler-atomer
som en annonce ...
Så vi lever uden at vide det
hvis luften er vores.
Vi kan dø på gaden,
måske i sengen ... ".
Det er den tredje bog i serien Klamre. I dette arbejde reflekterede forfatteren sin kritik mod verden og protesterede mod fjenderne i det moderne liv. Det var udtrykket for manden, der føler sig overvældet af krampen på det sted, han bor, idet han er hovedaktøren i historien.
Skriften var også en kamp mellem det positive og det negative, hvor det at stige til lejligheden er at insistere uden at blive ødelagt, og frem for alt at opretholde håb og levende læring af alle de oplevelser, som et univers i kaos antager..
”Blodet kom til floden.
Alle floder var et blod,
og på vejene
solrigt støv
eller olivenmåne
blod løb i en allerede mudret flod
og i de usynlige kloakker
den blodige strøm blev ydmyget
til alles afføring ...
Krisen råber sit ord
sandhed eller løgn,
og hans rute åbner historie,
der større mod den ukendte fremtid,
der venter håb, samvittighed
af så mange, så mange liv ".
Dette arbejde af Guillén var en eksplicit litterær refleksion såvel som kulturel med forfatterens egen vision. Der er i bogen udtryk for kærlighed og det intime dukker også op igen. Det var en hyldest til litteraturens klassikere.
”Den rejser sig og står, bare,
uden at bryde mørkets stilhed,
en lyd med form: lysekrone.
Det lyser næsten ikke vagt sølv på mig
som tågen om en nat
stort og synligt.
Jeg udtaler: lysestage,
og det skitserer, det bekræfter sig mod sin stabile
sorg. Columbro: lysekrone ...
Ordet og dets bro
de tager mig virkelig til den anden bred ... ".
Det var et reflekterende arbejde i de sidste år af digterens liv, hvor hans opfattelse af menneskeheden blev langt mere forstærket. Det var også afslutningen på hans poesi, der blev bekræftet gennem hans ønsker om verden. Sameksistens, forholdet mellem mennesker og natur er emner af interesse.
Digtsamlingen var også en undersøgelse af forfatterens selv situation inden for den historiske sfære, i naturen, den moralske og den politiske. Indholdet var af etisk karakter og dyb analyse af den måde, folk handler på.
”Vi nåede slutningen,
til den sidste fase af en eksistens.
Vil der være en ende på min kærlighed, min kærlighed?
De vil kun konkludere
under det skarpe afgørende slag.
Vil der være en ende på at vide?
Aldrig aldrig. Du er altid i starten
af en uudslukkelig nysgerrighed
foran det uendelige liv.
Vil der være en ende på stykket?
selvfølgelig.
Og hvis du stræber efter enhed,
ved selve efterspørgslen fra helheden.
Bestemmelsessted?
Nej, bedre: kaldet
mere intim ".
Endnu ingen kommentarer