Det Neoklassicisme Det var en kunstnerisk bevægelse, der opstod i det 18. århundrede inspireret af den klassiske kunst fra romerske og græske kulturer. Litteratur, billedkunst og arkitektur opstod fra det 18. århundrede, men neoklassisk musik udviklede sig i det 20. århundrede mellem verdenskrigene.
Neoklassicisme blev født af den preussiske historiker Johann Joachim Winckelmanns store skrifter, da de romerske byer Pompeji og Herculaneum blev genopdaget efter at have tilbragt år under asken.
Fødslen af den neoklassiske stil faldt sammen med oplysningen i det 18. århundrede; idealerne i disse vandløb var af en lignende art. Begge kunstneriske strømme delte egenskaber ved enkelhed og fornuft..
Derudover begyndte neoklassicisme som en form for debat mod den ekstravagante kunstneriske stil i barok og rokoko. På det tidspunkt mistede begge strømme popularitet, da skønheds- og perfektionens idealer blev identificeret mere ved efterligning af klassikeren..
Artikelindeks
Oprindelsen til neoklassicisme tilskrives grundlæggende udgravningerne i det 18. århundrede i Rom, Italien. Efter en række arkæologiske procedurer fandt de professionelle ruinerne af de gamle byer Pompeji og Herculaneum.
Med udbruddet af vulkanen Vesuvius blev både Pompeji og Herculaneum begravet af aske. Interessen for klassikere dukkede op, da de gamle gader, villaer og huse i disse mistede byer blev opdaget.
På den anden side begyndte forskellige mennesker med store økonomiske muligheder fra det syttende århundrede at rejse rundt i hele Europa. Rejsende så frem til at beundre byen Rom og dens kunstneriske rigdom.
Med den stigning, der lige begyndte for den græsk-romerske, var mange historikere (blandt dem den preussiske Johann Joachim Winckelmann) afgørende for at teoretisere og uddybe efterligningen af græske og romerske værker i de nye kunstneriske bevægelser.
Derfor begyndte mange franske kunstnere at læne sig mod det klassiske. Dette gav anledning til dannelsen af en ny kunstnerisk bevægelse: Neoklassicisme. .
Winckelmann foreslog fornyelse af græsk-romerske ideer ved hjælp af enklere teknikker, i modsætning til de ekstravagante stilarter i barok og rokoko. For at opnå dette valgte kunstnerne at prioritere enkelhed og ikke overbelaste værkerne med dekorative elementer.
Barok og rokoko skiller sig ud for deres dekorative og elegante karakter. Nye kunstnere, for det meste akademikere, understregede fremhævning af historie gennem kunst i modsætning til tidligere stilarter, der understregede æstetik.
De nye neoklassiske kunstnere var baseret på den franske klassicistiske maler Nicolas Poussin i modsætning til Jean-Honoré Fragonards ekstremt dekorative og sensuelle teknikker. Neoklassicisme var synonymt med "at vende tilbage til renhed" og tjente som en kritik af tidligere stilarter..
I det 18. århundrede var Europa domineret af en intellektuel og filosofisk bevægelse kendt som fornuftens tidsalder eller oplysningstiden. Oplysningstiden omfattede en række ideer relateret til fornuft og akademisme.
Af denne grund betragtes neoklassicisme som en udvikling af oplysningstiden. Filosoffer mente, at skæbnen kunne kontrolleres gennem læring og kunstneriske udtryk. Neoklassicisme ligner fornuftens alder, fordi begge afspejler moderation og rationel tænkning.
Oplysningstiden var præget af sin modstand mod det monarkiske system og kirkelige ideer; Neoklassicisme indtog en lignende holdning: bevægelsen drejede sig om mennesket som verdens centrum.
Neoklassicister beskrev temaer relateret til klassiske historier inden for deres kunstneriske udtryk. Derudover blev dystre farver med lyse højdepunkter brugt, lejlighedsvis med det formål at formidle moralske fortællinger og personlige ofre..
Manden blev hovedpersonen i de fleste kunstneriske kreationer. Dens repræsentation var baseret på idealet om skønhed og perfektion, som det var tilfældet i klassisk kunst. Neoklassisk arkitektur var enkel, symmetrisk, ordnet og mindre storslået end barok eller rokoko..
Neoklassiske bygninger manglede kupler, som i det antikke Grækenland; Ellers var lofterne flade med få dekorative elementer. Derudover hersker den doriske og ioniske orden, som blev brugt af klassiske arkitekter.
Neoklassiske litterære strukturer blev kendetegnet ved efterligning af antikke græske forfattere som Homer eller Petrarch. Winckelmann foreslog en forestilling, hvormed han hævdede, at unge kunstnere kun kunne blive anerkendt, hvis de var baseret på fortidens værker.
Den stil, der dominerer i neoklassicisme, er baseret på enkelhed, æstetik og symmetri. Neoklassicisme bruger fornuft, således at de virkelige temaer eller situationer, der opstod på det tidspunkt, var fremherskende i de fleste kunstneriske udtryk..
Neoklassicisme blev til dels født som en kritik af asymmetrien og den ekstravagante udsmykning af barok og rokoko. Under indflydelse af oplysningstiden var neoklassicisme fyldt med symbolik (sandhed som den centrale akse og to figurer som fornuft og filosofi).
I neoklassisk musik undgik man at reflektere overdrevne følelser og tunge melodier. Søger det naturlige og adskiller sig fra barokens gentagne akkorder.
Den neoklassiske var en stil, der skiller sig ud for at udtrykke den politiske, økonomiske og sociale situation, der blev levet i Europa. I tilfælde af litteratur havde den en stærk orientering mod det didaktiske og moraliserende.
Stadig var ikke alt baseret på fornuft og logik. Dets hovedtemaer var stærkt relateret til græsk, romersk mytologi og guderne i gamle civilisationer..
Ophøjelsen af den nøgne eller semi-nøgne var fremherskende i både maleri og skulptur - generelt af mennesket - som et symbol på skønhed og perfektion. Denne anvendelse svarer til den, der blev brugt i det antikke Grækenland.
På den anden side tilskrives det også det historiske tema, især den franske revolution, der brygede parallelt på det tidspunkt. Af denne grund henviser mange af de neoklassiske kunstneriske værker til revolutionen.
Desuden brugte Napoleon Bonaparte kunst som et middel til politisk propaganda. I denne forstand blev kampene fanget i mange malerier, ligesom heltenes ofre og revolutionens generelle værdier..
Fremkomsten af neoklassisk litteratur fandt sted mellem 1660 og 1798. Forfatterne fra den neoklassiske periode forsøgte at efterligne de gamle romers og grækeres stil. Oplysningens indflydelse afspejles i de logiske, didaktiske og fornuftige egenskaber.
Neoklassisk litteratur er kendetegnet ved rækkefølgen, præcisionen og strukturen i dens tekster. I modsætning til renæssancelitteraturen blev mennesket betragtet som et godt og syndfrit væsen, mens det for det nyklassicistiske menneske var et mangelfuldt og syndigt væsen. Man forsøgte at efterligne prosaen fra den berømte græske forfatter Cicero.
Bevægelsens litterære folk gav mere relevans til sociale behov end til individuelle, da de mente, at mennesket kunne finde sand mening gennem samfundet. Brugen af litteratur som et socialt værktøj blev foreslået.
Derudover afviste han fantasy-temaet og lænet sig mere mod emner, der genererer ny viden. For neoklassiske forfattere skal værker have en didaktisk og moraliserende hensigt. De troede, at læsere gennem litterære værker kunne uddanne sig og føle sig som en del af en større bedrift.
Parodi, fabler, satirer, essays og melodramaer var de mest kendte og mest populære genrer under den neoklassiske.
Alexander Pope var en engelsk forfatter og digter, karakteriseret som en af de store eksponenter for neoklassisk litteratur i det 18. århundrede. Han er anerkendt for sine satiriske vers som værkerne med titlen Essay om kritik, Låsebruddet Y Dunciada.
Pave blev ikke accepteret i mange institutioner for sin katolicisme på et tidspunkt af boom for den protestantiske kirke, der måtte studere alene og hos private lærere. I 1709 udgav han sit første værk med titlen Pastoral. Gennem dette arbejde var indflydelsen fra Horacios klassicisme kendt, og han blev anerkendt som en af de vigtigste satiriske digtere.
Essay om kritik det er et af de vigtigste digte skrevet af Alexander Pope. Det blev først offentliggjort den 15. maj 1711 anonymt. Digtet blev skrevet i en unik poetisk form, ny for tiden som et forsøg på at identificere den kritiske digters position.
Dette digt var et svar på en debat om spørgsmålet om, hvorvidt poesi skulle være naturligt eller skrevet i henhold til regler nedarvet fra den klassiske fortid. Arbejdet begynder med en diskussion af reglerne for poesi for at starte denne debat.
Derfra udvikles forskellige dialoger og kommentarer om klassiske forfattere som Virgil, Homer, Aristoteles og Horace..
Neoklassisk arkitektur var det første udtryk, der stod over for barokens og rokokos ekstravagance. Det havde en tendens til at understrege sine flade elementer snarere end de skulpturelle og overdrevent udsmykkede bind..
Enkelheden i dets arkitektoniske design var den første egenskab og den, der adskiller den fra tidligere stilarter. Neoklassisk arkitektur fremhævede elementer fra græsk-romersk arkitektur: dens søjler havde særlige kendetegn ved den doriske og ioniske orden.
Facaden på de neoklassiske bygninger var præget af at have en række søjler med flade og symmetriske former. Udsmykningen af bygningens ydre var minimal og enkel.
Jean Chalgrin var en fransk arkitekt kendt for at være en af de mest fremtrædende repræsentanter for neoklassisk arkitektur. Chalgrin var den, der designede den berømte Triumfbuen i Paris, Frankrig.
Hans tendens til neoklassicisme var påvirket af den fransk-italienske arkitekt Giovani Niccolo Servandoni. Derudover tillod hans ophold i Rom at interagere med andre klassikere påvirket af arkitekten Giovanni Battista Piranesi og af teksterne fra Winckelmann..
Efter ægteskabet mellem greven af Provence, som senere blev konge af Frankrig, blev Chalgrin udnævnt til kongens arkitekt. Han designede Pavillon de Musique i Versailles for grevinden. Bygningen forbliver i dag og er et klart eksempel på neoklassisk arkitektur.
Det Triumfbuen Det er et af de mest populære mindesmærker i verden og blev designet af arkitekten Jean Chalgrin. Dens konstruktion fandt sted mellem 1806 og 1836. Det ligger i centrum af Place Charles de Gaulle i Paris, Frankrig.
Napoleon Bonaparte var den, der bestilte opførelsen af triumfbuen efter den store sejr i slaget ved Austerlitz under Napoleonskrigene. Årsagen til opførelsen var at fejre den franske hærs præstationer.
Buen er 50 meter høj og 45 meter bred; Det er omgivet af en cirkulær plads med 12 veje, der danner en stjerne. Facaden har relativt enkle dekorative elementer, hvor symmetri spiller en grundlæggende rolle.
Ligesom andre kunstneriske udtryk behandlede neoklassisk maleri græsk-romerske egenskaber med hensyn til stil og emne. Mange af de mytologiske historier var repræsenteret i neoklassiske kompositioner.
Ud over at udtrykke det kunstneriske, var neoklassisk maleri baseret på det uddannelsesmæssige som en konsekvens af den oplyste bevægelse, der var fremherskende i Europa. Senere fik den franske revolution fart og malerierne fokuserede på at skildre episoderne af slagene og andre mindehændelser..
Ligesom kunsten i det antikke Grækenland dominerede nøgenbilleder, omend på en mere subtil måde. På den anden side var brugen af belysning, der fremkalder det dramatiske, fremherskende. I disse værker opnås den ledende rolle ved brug af chiaroscuro; normalt brugt på et tegn placeret i midten af den kunstneriske komposition.
Jacques Louis David er kendt for at være en repræsentant for neoklassisk maleri. Med ham blev der grundlagt en meget strengere og renere skole med hensyn til neoklassiske kompositioner i Frankrig. David blev mere interesseret i fortælling end teknik.
Efter at have vundet et stipendium for at studere på det franske akademi i Rom begyndte han at skelne sig blandt sine jævnaldrende. Under sit ophold i Rom malede han et af de mest anerkendte værker inden for den neoklassiske bevægelse: Horatiis ed.
Med udbruddet af den franske revolution brugte David hovedidealerne i konflikten til at legemliggøre værdierne enkelhed, heltemod og frihed. Marats død, et af hans mest fremragende værker, blev det et af revolutionens referencebilleder.
Horatiis ed Det er et af Jacques Louis Davids malerier, der blev afsluttet i 1784. I øjeblikket udstilles kompositionen på Louvre i Paris og er kendt som et af de mest repræsentative malerier i neoklassisk stil..
Stykket henviser til scenen for en romersk legende om konflikten mellem to byer: Rom og Alba Longa. På maleriet er der tre brødre (Horatii), der beder om at ofre sig selv til gengæld for at redde Rom.
Gennem dette arbejde henviser David til værdierne i oplysningen, der henviser til Rousseaus sociale kontrakt. Det republikanske ideal af den generelle vilje, der blev foreslået af Rousseau, blev maleriets fokus med de tre sønner placeret overfor faderen. Værket fortolkes som en handling for at forene mænd til det gode og foreningen af staten.
Neoklassisk musik udviklede sig i det 20. århundrede, især i perioden mellem de to verdenskrige. Neoklassiske komponister blev inspireret af det 18. århundredes musik, der også kaldes barokmusik..
Den neoklassiske kanon blev inspireret af barok- og klassiske perioder. Kunstnerne brugte den franske revolution som deres vigtigste inspirationskilde. Igor Stravinsky og Paul Hindemith var komponisterne, der førte fremkomsten af denne stil i Frankrig.
Musikalisk neoklassicisme præsenterede en tendens til at vende tilbage til de æstetiske forskrifter forbundet med de klassiske begreber orden, balance, klarhed, økonomi og følelsesmæssig begrænsning. Det var en reaktion mod den uhæmmede emotionisme og formløshed i romantikken.
Igor Stravinsky var en russisk komponist kendt for at være en af de førende repræsentanter for neoklassisk musik sammen med Paul Hindemith. Derudover er han kendt for sine tre populære kompositioner i neoklassisk stil: Firebird, Patrushka og Rite of Spring.
Disse banebrydende kompositioner, også kendt som "balletter", genopfandt den klassiske og barokke stilgenre. Før han antog den neoklassiske stil, lavede han adskillige kompositioner af den klassiske stil, hovedsageligt stykker af Mozart og Bach, men med meget enklere kombinationer.
Selvom han startede den nye bevægelse uden at blive officielt annonceret, hans arbejde Klippet oktet Det betragtes som begyndelsen på den neoklassiske stil i hans kompositioner. Ironisk nok var det Stravinsky selv, der annoncerede neoklassisk musik død efter at have klassificeret den som en "bagud" stil..
Firebird er en ballet af den russiske komponist Igor Stravinsky, der blev præsenteret for første gang i Paris den 25. juni 1910. Denne komposition blev den første internationale succes i komponistens karriere, idet den var et innovativt og anderledes stykke.
Balletten er baseret på den russiske legende om ildfuglen, en stærk magisk fugl, hvis fjer formidler skønhed og beskyttelse til jorden..
Mens historiens populære oprindelse inspirerede Stravinsky til at låne nogle populære melodier fra hans partitur, var resten af balletten hans egen skabelse..
Da Stravinsky færdiggjorde sit stykke, begyndte de mest berømte balletdansere i Paris at forberede koreografien til forestillingen..
Danseren, der ville spille rollen som Firebird, nægtede at deltage i rollen, da hun afskyr Stravinskys musik. Han forestillede sig aldrig, at stykket ville være en rungende succes.
Neoklassisk skulptur blev født som en spontan reaktion mod barok- og rokoko-billedhuggers ekstravaganser. Derudover var det baseret på efterligning af græske, romerske og endda renæssance skulpturer; især i Michelangelos værker.
Det var præget af skulpturer af nøgne kroppe fra både mænd og kvinder, typisk for klassiske kulturer lavet med hvid marmor. Ligesom neoklassisk maleri forsøgte billedhuggere at genskabe scener, der afspejlede teatralsk drama og smerte på en naturlig måde..
De nyklassicistiske billedhuggere havde en række assistenter, der var ansvarlige for at udføre det tungeste arbejde, mens kunstneren kun var ansvarlig for at gøre touch-ups og finish..
Antonio Canova var en italiensk billedhugger kendt for at være en af de største repræsentanter for den neoklassiske stil og kendt for sine skulpturer.
Kunstneren lavede gravene til paverne Clement XIV og Clement XIII samt statuer af Napoleon Bonaparte og hans søster prinsesse Borghese. Han blev udnævnt til markis for genopretning af kunstværker efter Napoleons nederlag.
Mellem 1812 og 1816 skulpturerede han en af de mest anerkendte neoklassiske statuer med titlen Tre nåde. Skulpturen var baseret på et sæt af tre semi-nøgne kvindelige figurer, der repræsenterede Zeus 'døtre. De tre kvinder er symboler på skønhed, glæde og charme i den klassiske kultur.
Venus Victrix Det er en skulptur af Antonio Canova lavet mellem 1805 og 1808. Skulpturen blev bestilt af manden Pauline Bonaparte, søster til Napoleon Bonaparte. Skulpturen har prinsesse Pauline forklædt som Venus, den romerske gudinde.
Med dette arbejde genoplivede Canova de gamle græsk-romerske traditioner med at placere dødelige figurer forklædte som guder. Det eneste, der ikke er klart, er, om Pauline Bonaparte faktisk udstillede nøgen, da det menes, at den eneste del af skulpturen, der ligner prinsessens kongelige figur, er hovedet.
I skulpturen holder prinsessen et æble, der fremkalder Afrodites triumf i Paris-dommen.
Endnu ingen kommentarer