Aubrey Beardsley (1872 - 1898) var en britisk maler og illustrator kendt for at være den førende engelske eksponent for hans kunst i 1890'erne; faktisk var han på dette tidspunkt blevet den mest berømte unge kunstner i England. Efter Oscar Wilde var han den mest fremtrædende figur i kosmetologbevægelsen.
Hans stil udviklede sig drastisk, fra middelalderlige renæssancepåvirkninger med præ-raphaelitiske elementer gennem japonisme til den markante begyndelse af jugendstil. Blandingen af forskellige påvirkninger er blevet betragtet som et af de bedste værker i hans korte og produktive karriere..
Beardsley er længe blevet betragtet som en af de mest kontroversielle kunstnere i den moderne kunst æra, berømt for sine mørke og erotiske billeder. Hans værker var en skandale på det tidspunkt og i andre vækkede utrolig beundring.
Selvom han opnåede succes i begyndelsen af 20'erne, havde hans kunstneriske karriere en ret kort periode på kun seks år på grund af hans tidlige død..
Artikelindeks
Aubrey Beardsley blev født den 21. august 1872 i Brighton, England. Hans far, Vincent Beardsley, var fra en velhavende familie, men efter et stykke tid mistede han sin stilling og tvang ham til at finde et job..
Hans mor, Ellen (Pitt) Beardsle, og kom også fra en velhavende familie i samfundet; var pianist og maler af silhuetter. Muligvis fra hende vækkede Aubrey hans nysgerrighed for kunst.
Pitts var en veletableret og respekteret familie i Brighton. Det siges, at Aubreys mor havde en bedre position end sin far; faktisk, kort efter deres ægteskab, måtte Vincent sælge nogle af sine aktiver for at betale for sin misligholdelse for ikke at have giftet sig med en anden kvinde.
Før Audreys forkærlighed for at tegne havde hun en lidenskab for musik, som hun fortsatte i hele sit liv, og som hun arbejdede en tid på. 7 år gammel blev han diagnosticeret med tuberkulose og måtte sendes til Sussex skole for at genvinde sin åndedrætsstyrke..
I 1883 accepterede hendes far en stilling i London, hvor Audrey og hendes søster Mabel blev opfordret til at give klaveroptagelser for at tjene ekstra penge. Aubrey og hans søster formåede at optræde ved forskellige koncerter i byen og blev kendt som musikalske fænomener..
Et år senere, i 1884, tvang økonomiske vanskeligheder hans forældre til at sende ham og hans søster til deres mor-tante i Brighton..
Det siges, at brødrene Beardsley er gået ind i en kirke for at se de præ-raphaelitte farvede glasvinduer; et kunstnerisk udtryk for den victorianske æra. Dette var tilsyneladende Aubrey Beardsleys første tilgang til præ-raphaelitisk kunst, der inspirerede ham i de efterfølgende år..
I januar 1885 begyndte han at gå på Brighton, Hove og Sussex High School, hvor han opholdt sig i de næste fire år. Hans første digte, tegninger og tegnefilm dukkede op i skolemagasinet.
I 1888 fik Aubrey Beardsley et job på et arkitektkontor og derefter et andet i et forsikringsselskab kendt som The Guardian Life and Fire.
Beardsley, en trofast tilhænger af den engelske kunstner Edward Burne-Jones, troede, at han let kunne komme tæt på kunstneren. Takket være hans overbevisning fik han Burne-Jones til at se en prøve af sit arbejde..
Derfra blev Burne-Jones Beardsleys mentor, mens han samtidig arbejdede som kontorist. Sir Burne-Jones førte ham til at deltage i aftenundervisning på Westminster School of Art i flere måneder, hvor hans eneste professionelle instruktion var.
I 1892 anbefalede en boghandler ved navn Frederick Evans Beardsley til udgiver J.M. Dent som illustrator for sin næste bog. Dent ledte efter en illustrator, der var fantasifuld nok til at udføre en række forskellige designs..
Efter Beardsley sendte en eksemplar til Dent, blev han straks ansat. I begyndelsen af projektet begyndte Beardsley med stor entusiasme ved at gengive den ene tegning efter den anden; Dog begyndte Beardsley at afvige fra historien, der forårsagede Dent utilfredshed..
Beardsley begyndte at arbejde på illustrationer, der mindede ham om Burne-Jones 'kunst. På trods af dette rejste Beardsley samme år til Paris, hvor han opdagede plakatkunst fra den franske maler Henri de Toulouse-Lautrec og den parisiske mode af japanske tryk, som havde stor indflydelse på hans egen stil..
I 1893 blev to af Dents værker udgivet, hvilket gjorde Beardsley til den mest berømte unge kunstner i England. "Beardsley Boom" begyndte, da den dukkede op i The Studios hovedartikel i en kunstpublikation i London..
Fra denne publikation overvejede den irske forfatter Oscar Wilde at arbejde med Beardsley efter at have set sine illustrationer. Derfra inviterede Wilde Beardsley til at illustrere sit berømte arbejde med titlen Salome.
Efter illustrationer til Salome, Beardsley var tæt knyttet til Oscar Wilde i offentlighedens sind, hvilket var skadeligt for Beardsley på grund af irskens anholdelse for seksuel uanstændighed..
Selvom illustratoren ikke havde nogen umiddelbar forbindelse til begivenhederne, udviste The Yellow Book Beardsley på grund af hans tynde bånd til Wilde. Efter disse begivenheder var Beardsleys karriere i bladet alt andet end tabt..
Derefter gik han sammen med The Yellow Book-redaktør og bidragyder Leonard Smithers for at oprette en rivaliserende avis ved navn The Savoy Magazine, hvoraf Beardsley blev art director. Samtidig fortsatte han med at udøve sit talent for satirisk og politisk karikatur..
I januar 1896 led Beardsley en let blødning på grund af hans tuberkulose. Selvom han blev endnu svagere efter dette tilbagefald, begyndte han at arbejde på sine illustrationer for Voldtægtens voldtægt; et langt fortællende digt af engelskmanden Alexander Pope.
Disse tæt komplekse tegninger med en tydelig rokokostil fra det 18. århundrede betragtes som nogle af hans fineste værker. Den engelske digters arbejde blev udgivet samme år, mens Beardsley arbejdede på en erotisk bog med titlen Lysistrata.
I december 1896 led Beardsley en voldsom blødning, mens han gik med sin mor i Boscombe, England. Senere flyttede han til den nærliggende by Bournemouth for at leve i et mere tempereret klima..
Den 31. december 1897 valgte Beardsley at blive modtaget af den katolske kirke som en form for anger efter nogle af hans publikationer..
Illustratoren skrev til Leonard Smithers og bad ham om at ødelægge alle kopier af værket. Lysistrata ud over enhver anden uanstændig tegning; på trods af dette ignorerede Smithers Beardsleys anmodning.
Beardsley flyttede til den franske riviera, hvor han døde den 16. marts 1898 i en alder af 25 år. Efter sin død skrev Oscar Wilde om sit korte liv.
Den æstetiske bevægelse begyndte som et reformskub i Storbritannien i hænderne på en radikal gruppe af designere og kunstnere i 1860'erne. Bevægelsen fortsatte med at blomstre i de næste to årtier, ligesom Beardsley startede i illustrationsverdenen..
Af denne grund forsvarede Beardsley bevægelsen og var en af dens mest trofaste repræsentanter. På det tidspunkt fokuserede kosmetologer mere på den "æstetisk smukke" snarere end den dybe betydning af værkerne, såsom socio-politiske spørgsmål..
Mange æstetikere var ikke tilfredse med de standarder for kunst og design, der blev afsløret i 1850'erne ved hjælp af realisme og naturalisme. De unge reformatorer ønskede at opdage nye måder at leve i modsætning til, hvad der var for dem "forfærdelige designstandarder.".
Mens Edward Brune-Jones 'kunst blev udstillet som en deltager i bevægelsen, indeholder hans kunst fortællinger og formidler moralske budskaber. Beardsley var flyttet væk fra dette element på trods af at have været dets trofaste tilhænger.
Et eksempel på Beardsleys kosmetologbevægelse er erotiske illustrationer. Illustrationer, der skildrer enorme seksuelle organer, eksemplificerer æsteticismens kerneværdier, som tilskynder til sensuel repræsentation snarere end moralske budskaber.
Japonisme blev først beskrevet i 1872 i Frankrig og består af studiet af japansk kunst og hvordan det påvirkede kunst i hele den vestlige kultur. Udtrykket bruges til at henvise til den japanske indflydelse på europæisk kunst.
Da Beardsley rejste til Paris, var han gennemsyret af denne stil, der blomstrede for tiden, især af de europæiske impressionister. Beardsley blev overbevist af den japanske stil og udskrifter, så han vedtog det i sine illustrationer.
Ikke kun var Beardsley stærkt nedsænket i denne type kunst, men de fleste medlemmer af kosmetologbevægelsen siges at have været påvirket af de japanske træsnit, der blev populære i Storbritannien..
Grafikken blomstrede i jugendstilperioden (ny kunst) takket være nye trykteknologier og farvelitografi, der muliggjorde masseproduktion af farveplakater. Beardsley var leder af denne bevægelse i Storbritannien og den førende inden for grafisk kunst.
I slutningen af det 19. århundrede var den vigtigste æstetiske tendens at være jugendstil i Storbritannien; dog var han kontroversiel for sine risikable udstillinger af stærke, mørke, onde og erotiske billeder..
På trods af dette forpligtede en gruppe kunstnere - inklusive Aubrey Beardsley - sig til stilen. Hans værker i sort og hvid, de flydende linjer og den erotiske ladning var karakteristiske for jugendstil.
Beardsley lånte aspekter af forskellige kunstbevægelser og vedtog dem til sine egne formål og stil. Han tilegnede død, erotik og dekadens, mens han lidt efter lidt tilpassede sig den moderne stil i jugendstil..
Hvor Beardsleys "New Art" afspejles mest, er illustrationerne lavet til værket Salome; iført linierne har en organisk og løs følelse. Desuden var brugen af liljen karakteristisk for jugendstil: mange motiver omfattede vinstænger og liljer.
Denne illustration blev lavet af Aubrey Beardsley mellem 1893 og 1894 og produceret til værket Le Morte D'Arthur af engelskmanden Thomas Malory. Det var en af mange andre, der hjalp med at fortælle forfatterens fortolkning af King Arthur-historien..
Billedet henviser til den dømte kærlighedshistorie om Tristram og Isolde. Beardsley skildrer parret som androgyne figurer; har tvetydige kropsegenskaber uden at differentiere køn.
Parret præsenteres på en dekorativ søjle, der adskiller kompositionen. Indrammede blomster pryder grænsen og ser ud til at være klar til at eksplodere, hvilket antyder modenhed eller måske forudsiger blomstringen af noget uhyggeligt.
Dette værk er blevet kaldt Beardsleys første mesterværk, hvilket giver det en unik stil fyldt med middelalderlige blomstermønstre, præ-raphaelitisk romantik og mørke temaer om sex og død..
Peacock Skirt er en 1893-illustration af Aubrey Beardsley. Hans originale tegning med pen og blæk blev gengivet som en træsnit i den første engelske udgave af værket. Salome, af Oscar Wilde.
Illustrationen viser et billede bagfra af en kvindes (Salomé) værelse klædt i en lang kappe med et stiliseret påfuglefjermønster samt hendes hovedbeklædning. Andre lange påfuglefjer dækker ryggen.
Salome drejer til højre for at tale med "den unge syriske", der er nævnt i stykket, med hårede mandlige knæ med udførlig frisør og plisseret tunika..
Beardsleys hensigt er at udfordre viktorianske begreber seksualitet og kønsroller. Begrebet om den nye kvinde er repræsenteret i hendes slående påfugl nederdel, i modsætning til den victorianske forestilling om den underdanige og underordnede kvinde..
Især i dette arbejde demonstrerer de flydende linjer det grundlæggende kendetegn ved Art nouveau at Beardsley ønskede at reflektere.
Kvinden i månen er en illustration lavet af Abrey Beardsley i år 1894 skabt specielt til værket Salome af Oscar Wilde. Illustrationen er baseret på en nøgen mand, der forsøger at beskytte en anden dækket af en tunika, der ser på månen i horisonten.
I Wildes version er begge karakterer ofre for en ubesvaret kærlighed. I dette stykke spiller Beardsley med ideen om at repræsentere manden i månen som forfatteren, Wilde, der kontrollerer tegnene. Månefarvetegningen er fed, svarende til andre spottende portrætter skabt af illustratoren.
Som i andre værker fremhæver Beardsley i denne den homoseksuelle lidenskab, som han henviser til i hele bogen, også med det formål at håndtere den victorianske kritik af øjeblikket homoseksualitet.
Endnu ingen kommentarer