Jorge Mateo Cuesta Porte Petit (1903-1942) var en mexicansk kemiker, forfatter, essayist og digter, og han helligede sig også til litteraturkritik; Sidstnævnte klarede sig så godt, at han positionerede sig som far til denne genre i sit land. I denne forfatteres arbejde blev der vist mange træk ved hans personlighed.
Hans arbejde var karakteriseret ved at være tragisk og håbløst, hvor angst og afslutningen på eksistensen var dens hovedtemaer. Han brugte også et klart og udtryksfuldt sprog, som nogle gange førte læseren til en følelse af tomhed og hulhed..
Nogle af de mest fremtrædende titler på Cuesta var: Antologi af moderne mexicansk poesi, triangles of Silences og Song of a Mineral God. Selvom forfatteren begyndte som kemiker, førte hans lidenskab for breve ham til at være en af de mest fremtrædende intellektuelle på trods af hans korte liv.
Artikelindeks
Jorge Mateo blev født den 23. september 1903 i byen Córdoba i staten Veracruz i en traditionel familie. Hans far viet sig til landbruget, han var en mand med alvorlig karakter; mens hendes mor var af fransk herkomst, en kvinde underkastet sin mands autoritet.
Da han knap var et år gammel, fik Jorge Cuesta et spektakulært fald. Denne ulykke resulterede i et kirurgisk indgreb, og æstetisk blev et af hans øjne påvirket. Siden da led han af svær hovedpine.
Cuestas akademiske uddannelse fandt sted i hans hjemstat, efter at han var færdig med gymnasiet, gik han til hovedstaden i landet for at starte højere studier. Han ville være violinist og studere ved National Conservatory of Music of Mexico, men så besluttede han sig for kemi, en karriere han studerede ved National Autonomous University of Mexico.
I sine år som universitetsstuderende begyndte han at dedikere sig til breve, så han udviklede nogle vers og flere essays. Han sluttede sig også til gruppen af unge intellektuelle kaldet Los Contemporáneos for at sprede kultur og kunst over hele det mexicanske område..
Cuesta var også en del af bladet De samtidige sammen med forfattere som: Gilberto Owen, Salvador Novo og Xavier Villaurrutia, for at nævne nogle få. I 1927 fik han lejlighed til at offentliggøre nogle skrifter i den litterære publikation Ulises.
Inden for hans rigelige litterære dagsorden formåede forfatteren at skabe plads til kærlighed. I 1927 mødte han den, der på det tidspunkt var hustru til maleren Diego Rivera, forfatteren Guadalupe Marín. Kort tid senere rejste han med hende til Paris, og de blev gift, ægteskabet varede lidt mere end fire år.
Jorge Cuestas ophold i Europa hjalp ham med at udvide sin litterære viden og etablere gode relationer. På det tidspunkt fik han venner med de intellektuelle: Carlos Pellicer Cámara, Agustín Lazo, André Breton og Samuel Ramos.
Han vendte tilbage til sit land i 1932, det betød afslutningen på hans ægteskab, men samtidig toppen af hans litterære professionelle liv. Han genoptog sine skrifter i publikationen De samtidige, skabte også bladet Eksamen, som stod for at være kritisk over for den nationale situation.
I slutningen af 1930'erne besluttede Cuesta at eksperimentere med kemi igen. Så han begyndte at arbejde i et sukker- og alkoholfirma, fungerede som laboratoriedirektør og kom i direkte kontakt med forskellige stoffer og enzymer eller organiske molekyler..
Fra da af begyndte forfatteren og kemikeren at have helbredsproblemer, især på et psykologisk plan. Ifølge nogle forskere i hans liv var de psykotiske udbrud, han præsenterede, et produkt af en seksualitet, der ikke blev bragt i lyset, ifølge den psykiatriske rapport.
Jorge Cuesta tilbragte sine sidste leveår med paranoia og psykose, som han ved flere lejligheder måtte være begrænset i mentale sundhedscentre for. Han havde prøvet sit liv ved at såret sig i kønsorganerne; tidligere haft en lignende krise.
Den 13. august 1942, da han var knap otteogtredive år gammel, begik han selvmord ved at hænge sig med sine egne lagner, mens han var begrænset i et sanatorium i Tlalpan. Hans død chokerede litteraturens verden i Mexico og vakte nysgerrighed og nysgerrighed hos mange mennesker.
På trods af sin korte eksistens efterlod Jorge Cuesta en vigtig arv for nye generationer. Hans høje niveau af intellektualitet og hans nysgerrighed fik ham til at undersøge forskellige emner, såsom politik, videnskab og kultur. For ham var det nødvendigt at lægge grundlaget for et Mexico med mere interesse for viden.
Selvom han ikke kunne se størstedelen af hans arbejde udgivet, har hans nevø Víctor Cuesta været fast ved at gøre mange tekster kendt, som forfatteren efterlod. Derudover har mange lærde henvist til ham som en af de største mexicanske forfattere med en usædvanlig udtryksevne.
Jorge Cuestas arbejde blev indrammet inden for den modernistiske bevægelse. Det var præget af brugen af udtryksfuldt sprog, fyldt med følelser og samtidig klart. I forfatterens tekster var det almindeligt at observere afspejling af hans personlighed, hans følelser og livserfaring.
Cuesta var en pessimistisk forfatter, håbløs, kvalet og fuld af usikkerhed, hvilket gjorde hans litterære arbejde mørkt og gådefuldt. Med sine hyppigste temaer (tristhed, ensomhed, melankoli og livets afslutning) gav det læserne en følelse af manglende støtte, af lethed, af tomhed..
- Antologi af moderne mexicansk poesi (1927).
- Paul Éluards poesi (1929).
- Robert Desnos og overrealisme (1930).
- Tvivl om skibsvrag.
- Stilhedstrekanter.
- Jeg synger for en mineralgud (1942).
- Moderne kunst (Posthum udgave, 1943).
- Digte og essays (Posthum udgave, 1964).
Med dette arbejde udarbejdede Jorge Cuesta nogle af de mest fremragende og repræsentative digte fra dengang mexicanske forfattere. Både udviklingen og udgivelsen af bogen skabte kontrovers og kontrovers, fordi mange forfattere ikke var med.
Heri Antologi mange af de intellektuelle, der tilhørte gruppen af De samtidige, blandt dem: Xavier Villaurrutia, Gilberto Owen og José Gorostiza. Modernisme, elegance og kreativitet var til stede elementer.
Det er et af de mest kendte digte af Jorge Cuesta, der blev frigivet to måneder efter hans død. Arbejdet handlede om et guddommeligt væsen, der havde magt til at ændre og gøre alt på sin egen måde; et væsen, der havde kontrol over alle livets omstændigheder.
Der var nogle naturlige elementer i teksten, som symboliserede situationer for menneskelig eksistens. For eksempel var vand en afspejling af væren og tidens forløb; ensomhed og kval var til stede som et væsentligt kendetegn ved forfatteren.
”Jeg fanger tegnet på en hånd, og det ser jeg
at der er frihed i mit ønske;
de holder ikke eller hviler;
skyerne af dets objekt tid ændrer sig
som vand det fængslede skum
af den bølgede dej.
... Et blik i overgivelse og levende,
hvis ikke en tankevækkende sikkerhed,
skatter tvivl;
hans kærlighed udvides i øde lidenskab
drømmer i ensomhed og er vågen
i stum bevidsthed.
... Det er livet der skal være, så fast,
som den iskolde gennemsigtige højde
han foregiver, hvor meget det går op
op til den lilla grænse, der rører ved,
som om det var en drøm fra klippen,
skyens skum ...
Sprog er smag, der leverer til læben
indvoldene åbner for en underlig og klog smag:
vågner op i halsen;
hans ånd stadig tyk i luftens spirer
og i den flydende masse, hvor den flyder
mærke rummet og synge.
... Det er den frugt, som tiden ejer;
hendes frygt indebærer hendes drøm hende
og hans arbejde slutter.
Smagen, der destillerer mørket
Det er selve fornemmelsen, at andre befolker
og fremtiden dominerer.
”Fra en anden kom ordet - før mit-
som er spejlet i denne skygge og føles
dens støj, til denne stilhed, gennemsigtig,
dens virkelighed, til denne fantasi.
Dets stof er koldt i min mund,
hård, fjern fra stemmen og fraværende,
beboet af en anden,
formen af en tom følelse.
... at finde det i den støj, der navngiver det
og i øret får det hul til at vokse
dybere grave i ekkoet ".
"Blødgør solen, der berører dens hvidhed,
mindsker skyggen og begrænser den
og vrider eller knækker ikke hans figur
den rolige gest, der vipper hende.
Glider på fuld og moden hud
uden at krølle det, det fine smil
og modellerer hendes bløde og selvsikre stemme
den blide gest, hvormed den kombineres ... ".
”Det var lykken for ingen, der flygter,
denne ild, denne is, dette suk,
Men hvad ellers ved din pensionering
at en anden aroma, der ikke er gendannet?
Et tab for en anden erstatter
hvis det sker, som jeg var en ny ånde for,
og hvis jeg finder hvem jeg gik, når jeg ser på mig selv
en nuværende lykke er ødelagt ... ".
Endnu ingen kommentarer