Jules Chéret biografi og værker

1241
Philip Kelley
Jules Chéret biografi og værker

Jules Chéret (1836 -1932) var en fransk kunstner, berømt for sit litografiske arbejde. Han er kendt som far til den moderne plakat. Under belle epoque, hans arbejde revolutionerede opfattelsen af ​​denne kunst, som gjorde ham til en af ​​øjeblikkets mestere.

Fra en meget ung alder var Chéret interesseret i litografi. Det blev udarbejdet i England og blev inspireret af den engelske opfattelse af plakater, et aspekt der blandede sig med stilen og mode, der dominerede Frankrig på det tidspunkt.

Ukendt forfatter [Public domain] via Wikimedia Commons

De bedste begivenheder i Paris gik både gennem værkstedet og gennem hænderne på Chéret, der designet kompositioner med lyse farver, hvor en central figur og en dyb forbindelse med det parisiske liv skiller sig ud..

Teaterstykker, kabaretforestillinger og koncerter var nogle af temaerne på Chérets plakater. Også parfume og andre produkter dekoreret deres emballage med denne skabers kunst.

I 1890 modtog Jules Chéret æreslegionen fra den franske regering som en pris for sit fremragende arbejde inden for grafik. Arbejdet hos denne kunstner er i øjeblikket i høj efterspørgsel af samlere over hele verden..

Artikelindeks

  • 1 Biografi
    • 1.1 Tidlige år
    • 1.2 England
    • 1.3 Vend tilbage til Paris
    • 1.4 Kvindelig befrielse
    • 1.5 Død
  • 2 værker 
    • 2.1 Plakatfar
  • 3 Referencer

Biografi

Tidlige år

Jean Jules Chéret blev født den 31. maj 1836 i Paris, Frankrig. Han var den ældste af de tre børn af typografen Nicolás Chéret og hans kone Justine Ormeau. Jules 'familie havde ikke mange penge, men de havde et naturligt talent for kunst.

Hans brødre var Joseph Gustave Chéret, født i 1838, der dedikerede sig til skulptur og plastik, og Joseph Etienne Chéret, der blev født i 1847, den yngste af de tre, der dedikerede sig til en militær karriere og var infanterikaptajn ..

Hans far sikrede ham en stilling som lærlinglitograf i tre år fra 1849, da han var 13 år gammel. I slutningen af ​​den tid studerede Chéret kortvarigt på École Nationale de Dessin (National School of Design)..

I denne periode begyndte kunstneren at arbejde i nogle parisiske litografifirmaer, blandt dem var Lemercier. Chérets største arbejde af dem, der blev lavet på dette tidspunkt, og som der er rekord for, var Orphée aux Enfers (1858), der promoverer en operette af Jacques Offenbach.

Chéret modtog gode kritikere i det kunstneriske miljø. Imidlertid opnåede han ikke berømmelse og anerkendelse i løbet af denne tid..

England

Fra 1859 bosatte Jules Chéret sig i London, England. Der forfinet han sine talenter og viden inden for litografi i syv år. På det tidspunkt opnåede han privilegerede positioner inden for sit felt, han var en af ​​illustratorerne for Cramer and Company.

Sådan kom Jules Chéret i kontakt med plakater. Det siges, at hans arbejde adskilte sig fra datidens engelsk, fordi han søgte sin inspiration i billedkunst og ikke udelukkende i litografi.

Der mødte han også Eugène Rimmel, der ejede en parfumefabrik og var en del af Royal Society of Arts. Rimmel tiltrådte Chérets tjenester til at designe emballagen til hans parfume og forsynede ham med tilstrækkelige midler til at oprette sit eget firma i Paris og London..

Vend tilbage til Paris

Da Chéret vendte tilbage for at bosætte sig i Paris, modtog han adskillige kommissioner, som han anvendte de grundlæggende ting, han lærte i sit syv-årige ophold i London. Derefter voksede populariteten og efterspørgslen efter Chérets arbejde øjeblikkeligt.

Siden samme år i 1866 havde Jules Chéret formået at få en privilegeret position inden for litografi og plakatfremstilling i Frankrig. Teatre, operaer, kabaret, alle ville have en plakat lavet af ham.

Nogle hævder, at hendes karriere virkelig startede efter plakaten fra 1867, der annoncerede Sarah Bernhardts optræden i et teaterstykke. På det tidspunkt bevarede han stadig den romantiske ånd i sit arbejde i England.

Kvindefrigørelse

Før snarere end senere fandt Chéret sig at lave reklamer og plakater til alle slags arrangementer og produkter. I sine stykker viste han kvinder som glade og farverige karakterer. Således flyttede Chéret væk fra de traditionelle visioner, der illustrerede dem som prostituerede eller hellige.

På denne måde fik Jules Chéret kaldenavnet "kvindens befrielses far". Kvinderne i Chéret så smukke ud uden at være vulgære, de viste en lykkelig livsstil og friheder, som mange af pariserne længtes efter, og hvis popularitet gav dem modet til at opnå..

Død

Jules Chéret døde i Nice den 23. september 1932. Kunstneren trak sig tilbage til den franske riviera på jagt efter et mere behageligt klima at tilbringe sine sidste år. Han blev begravet på Saint-Vincent Cemetery i Paris.

Hans arbejde havde en grundlæggende indflydelse på mange kunstnere, der besluttede at dedikere sig til at skabe plakater eller reklame. I 1890 tildelte den franske regering ham anerkendelsen kendt som Legion of Honor for hans bidrag til kunsten..

I løbet af sin levetid lavede Chéret tusindvis af plakater til koncerter, stykker og produkter. Hans arbejde hjalp ikke kun datidens handel, men hævede også standarderne for oprettelse af reklamer..

Spiller

Plakat far

Efter maksimalt at hvert element i stykket skulle tjene et formål, revolutionerede Jules Chéret en hel kunstnerisk genre. Han formåede også at blive en af ​​forløberne for kommercielt grafisk design og optjene kaldenavnet "plakatens far.".

Casino de Paris, 1891, Jules Chéret [Public domain]

Først fulgte han nøje romantikens lære, som han havde tilegnet sig i sine læringsdage i England. Senere, i løbet af 1870'erne, ønskede han permanent at styrke forbindelsen mellem tegneserien og plakaten..

Senere lykkedes Chéret at hæve genren litografi og plakater til niveauet for kunst. Ikke kun konsoliderede hun teknikken, men hun brugte også spørgsmål som kvindernes rolle i samfundet og de ændringer, der opstod i den tid, hun levede.

Leona Dare Hippodrome, 1883, Jules Chéret [Public domain]

Med hensyn til kompositionen tog Chéret de mest fremragende elementer i belle epoque og overførte dem til deres arbejde.

Attraktive farver, figurer, der havde en følelse af animation, dynamik mellem teksturer og former, der genererede en svimlende kaskade af følelser, disse var nogle af elementerne i hans arbejde..

Fransk plakat, 1895, Jules Chéret [Public domain]

Referencer

  1. En.wikipedia.org. (2018). Jules Chéret. [online] Tilgængelig på: en.wikipedia.org [Adgang til 1. december 2018].
  2. Encyclopedia Britannica. (2018). Jules Chéret | Fransk kunstner. [online] Tilgængelig på: britannica.com [Adgang til 1. december 2018].
  3. Artlyriquefr.fr. (2018). Cheret jules. [online] Tilgængelig på: artlyriquefr.fr [Adgang til 1. december 2018].
  4. Culture.gouv.fr. (2018). Fransk kulturministerium - Base Léonore. [online] Tilgængelig på: culture.gouv.fr [Adgang til 1. december 2018].
  5. Culture.gouv.fr. (2018). Fransk kulturministerium - Base Léonore. [online] Tilgængelig på: culture.gouv.fr [Adgang til 1. december 2018].
  6. Collins, B. (1985). Plakaten som kunst; Jules Cheret og kampen for ligestilling af kunst i slutningen af ​​det nittende århundrede Frankrig. Designproblemer, 2, s.41.

Endnu ingen kommentarer