Det mexicansk muralisme Det er navnet, der gives til fremme af vægmaleri i Mexico i begyndelsen af 20'erne af det 20. århundrede. En del af formålet med denne bevægelse var at repræsentere sociale og politiske motiver for at forsøge at genforene folket efter afslutningen af den mexicanske revolution..
Bevægelsen havde tre hovedkunstnere, der var dens mest fremtrædende eksponenter. Kendt som "de tre store" var Diego Rivera, José Orozco og David Siqueiros en del af denne gruppe. De gik ind i historien som de største muralister i den mexicanske kunstscene..
Selvom denne tradition begyndte omkring 1920, forblev den meget populær indtil 1970'erne. På nuværende tidspunkt er brugen af disse vægmalerier også almindelig i Mexico, og indflydelsen fra det sidste århundredes bevægelse er hovedårsagen til dette fænomen. Andre regioner har også tilpasset denne kunststil, herunder dele af det sydlige USA..
Artikelindeks
Selvom den nylige muralismebevægelse opstod efter Porfirio Díazs fald efter den mexicanske revolution, er rødderne til denne bevægelse knyttet til de gamle civilisationer, der besatte landets område inden den spansktalende ankomst..
Mere specifikt brugte Olmecs muralisme som en metode til kulturelt udtryk i et stort antal af deres strukturer. Derudover blev muralismen efter ankomsten af erobrerne brugt til at udtrykke de forskellige religiøse overbevisninger, som spanskerne bragte fra Europa..
Før den mexicanske revolution fandt sted, var en række højtuddannede kunstnere allerede begyndt at overveje ideen om at male vægmalerier i Mexico. Blandt disse kunstnere var Alfonso Reyes og José Vasconcelos.
Den muralistiske bevægelse i Porfiriato blev også ført af kunstneren Gerardo Murillo, der var kendt som Dr. Atl. Det var denne maler, der var ansvarlig for at skabe det første moderne vægmaleri i Mexico..
Denne revolution var en kæmpe borgerkrig, som blev ledet af forskellige politiske personer med særlige mål for Mexico. Blandt disse tal er emblematiske navne for landets politiske historie, såsom Venustiano Carranza, Pancho Villa og Emiliano Zapata.
Denne konflikt, der blev udført af mænd med forskellige ideologier, skabte en stor opdeling af politiske og sociale ideer i nationen. Af denne grund satte regeringen, der blev oprettet efter konfliktens afslutning, sig som mål at forene alle mennesker under en enkelt mexicansk ideologi..
En sådan samlende mission havde brug for et kortfattet og effektivt værktøj for at være effektivt; et stort antal mexicanere var ikke i stand til at læse og skrive, så skriftlige beskeder ville ikke have været effektive til at nå dette mål.
Beskederne skulle give mexicanerne en "historisk identitet", og de måtte føle sig identificerede med den identitet. Som en konsekvens af dette blev mexicansk muralisme skabt til politiske og sociale formål; på denne måde var det muligt at nå hovedet til de fattigste klasser i landet gennem mexicanske billeder og symboler..
Det vigtigste kendetegn, der definerede den mexicanske muralistiske bevægelse, var transmission af visuelle meddelelser gennem hvert kunstværk. Efter Porfirio Díaz-regeringens fald og afslutningen på den mexicanske revolution begyndte samfundet at blive genopbygget, og nye værdier begyndte at dannes..
Muralisme var det vigtigste værktøj, som regeringen brugte til at nå dette mål. Den nye regering blev ledet af PRI (Industrial Revolutionary Party), som blev ledet af "folket" i Mexico. Dybest set var det en regering for folket, der blev oprettet efter diktatorens fald.
Da de fleste af de visuelle budskaber, der blev overført i muralisme, var regeringen bestilt af socialistisk karakter, var mange af de tidlige meddelelser ret kontroversielle. For en stor del skyldtes dette brugen af marxisme til at kommunikere meddelelser, der nåede ud til analfabeter.
Beskederne blev imidlertid en del af den industrielle identitet, som Mexico søgte at danne, og dens betydning anerkendes som en vigtig del af landets historie..
Mexicansk muralisme var i kraft i sin helhed indtil begyndelsen af 1970'erne i Mexico. Imidlertid oplevede den en betydelig gylden tidsalder fra begyndelsen (i 1920'erne) indtil 1950. Det var på dette tidspunkt, at de mexicanske malere fra den tid udviklede de vigtigste malerier af bevægelsen..
I løbet af denne periode i historien bragte udtrykket for mexicansk muralisme kunsten til sit højeste formål. En social bevægelse af denne art var aldrig blevet repræsenteret ved hjælp af kunst. Hans æstetiske niveau i denne periode var også det bedste, som muralismen har haft i sin historie..
Maleri kunstværker plejede at være malet i kirker og andre bygninger, der stadig stod siden kolonitiden..
Dette repræsenterede den mexicanske identitet og overholdt rødderne til landets uafhængighed. Til gengæld omfattede kunstværkerne indianere og mestiser, der kæmpede mod undertrykkelse.
Murmalerier blev også ofte malet i prestigefyldte skoler og nationale bygninger, der skildrede fremkomsten af mexicanere i deres kunst. Alt, der var malet, var relateret til traditionerne i både Mesoamerica og Latinamerika som helhed.
Et andet meget almindeligt tema, der blev brugt til at male på vægmalerier, var den mexicanske revolution. Begivenheden havde set sin afslutning kort før fremkomsten af muralisme; derefter forsøgte malerierne at fremkalde den nye hukommelse fra det mexicanske folk for at gøre dem "ét" med deres patriotiske identitet..
Kunstnerne af vægmalerierne kunne frit vælge ethvert emne, der skulle repræsenteres i deres kunstværker. Imidlertid var alle disse kunstners tro meget ens: kunst er den reneste måde at udtrykke sig på, som mennesker har.
Derudover havde alle denne tids værker en politisk konnotation, så vægmalerierne havde et tæt forhold til den såkaldte "sociale realisme". I det væsentlige var vægmalerierne repræsentationer af samfundet.
Blandt de vigtigste muralismeværker er de mest betydningsfulde begivenheder i landets historie. De aztekernes oprindelige kampe mod spansk undertrykkelse var bredt repræsenteret såvel som det sociale sammenstød, der opstod i borgerkrigen under revolutionen..
Maleriet af vægmalerier i Mexico udover specifikke emner havde også en række egenskaber med hensyn til udarbejdelsen af hvert maleri.
For eksempel brugte kunstnere fresko til at udtrykke deres kreationer i mexicanske vægmalerier, da det også var almindeligt at udføre værker med varm voksmaling..
Vægmalerikunst var dog ikke kun begrænset til oprettelse af værker ved hjælp af maling. Nogle mexicanske vægmalerier blev også lavet med keramik, glas og metalstykker; således at traditionelle mexicanske scener blev skabt gennem en sammensætning af mosaikker.
Mexicansk muralisme var en af de vigtigste kunstneriske bevægelser i det 20. århundrede. Det opfyldte målet om at re-popularisere vægkunst, som var gået tabt over tid. Indflydelsen af denne kunst nåede ikke kun Mexico, men også genklang i flere amerikanske lande, hovedsageligt USA..
Derudover forårsagede denne bevægelse muralisme som et af de vigtigste kunstneriske udtryk af social og politisk karakter på planeten..
De tre hovedeksponenter for denne kunst, "de tre store", var ansvarlige for at sprede den kunstneriske bevægelse til det sydlige USA..
Socialt set var bevægelsens vigtigste egenskab den arv, den efterlod på mexicanske kunstnere overalt i verden. Især var han inspirationen til begyndelsen af Chicano-bevægelsen i USA..
Denne bevægelse blev udført af mexicanske kunstnere bosiddende i USA, der gennem vægmalerier udtrykte deres egne ideer og sociale problemer i midten af 1960'erne..
Vægmaleri åbnede døren til en ny kunstnerisk stil, der begyndte i USA, men hurtigt spredte sig over hele Latinamerika: graffiti..
Vægmalerikunst fik hundreder af mennesker til at se, at vægge var et gyldigt instrument til at udtrykke deres kunst, hvilket førte til fremkomsten af bykunst i forskellige dele af det amerikanske kontinent..
Det er en kunststil helt fri for begrænsninger (ud over dens lovlighed), som giver næsten enhver mulighed for at føle sig som en "kunstner" ved at deltage i skabelsen af graffiti i deres byer..
José Orozco var et af medlemmerne af den kunstneriske gruppe kendt som "de tre store". Han var en indadvendt og relativt pessimistisk person, hvilket gjorde ham til den mindst ærede af de tre mest berømte malere fra den mexicanske muralistiske bevægelse..
Mærkeligt nok kritiserede Orozco hårdt den mexicanske revolution og den regering, der blev oprettet efter at Porfirio Díaz blev styrtet. Imidlertid fik hans kunst ham til at vinde popularitet inden for det kunstneriske område i sit land. Han kombinerede renæssanceteknikker med penselstrøg af abstrakt modernisme, hvilket gav hans malerier en unik og mørk karakter..
Orozcos værker fokuserede primært på at repræsentere den mexicanske oprindelige kultur inden Spaniens ankomst..
Hans værker var i stand til let at forklare, hvad maleren ønskede at demonstrere i maleriet; de henviste normalt til politiske spørgsmål, som han forenklede til et stort maleri for at forklare dem konkret.
Blandt hans mest fremragende værker er: Moderskab (et vægmaleri med renæssance-detaljer malet mellem 1923 og 1924), Grøften (et værk, der skildrer soldater, der kæmper i den mexicanske revolution, oprettet i 1926) og Prometheus (et religiøst værk malet i 1930).
Rivera er en af de mest anerkendte kunstneriske figurer i det 20. århundrede. Hans navn er blevet endnu mere populært takket være det forhold, han havde med Frida Kahlo, med hvem han giftede sig omkring trediverne..
Han havde en kunstnerisk stil med impressionistiske ligheder, da han brugte et spil med belysning og skygger gennem kombinationen af farver.
Hans vigtigste mål som maler var at afspejle mexicanernes daglige liv. I 1921 lancerede han officielt den muralistiske bevægelse gennem et regeringsprogram, der tillod ham at skabe kunstværker i vigtige bygninger i landet..
Selvom maleren plejede at repræsentere mexicanernes og arbejderklassens liv i sine malerier, havde han også en stærk interesse i marxismen. Et af hans værker, malet i New York, blev ødelagt, fordi det repræsenterede Vladimir Lenin..
Han udviklede et stort antal vægmalerier gennem hele sit liv; mange af hans værker blev udført i Mexico og resten i USA.
Hans vigtigste værker var: Skabelse (religiøst arbejde malet mellem 1922 og 1923), Vægmaleri af de spanske erobreres udnyttelse af Mexico, det Vægmaleri af den aztekiske by Tenochtitlan og Kæmp for uafhængighed.
Siqueiros var en mexicansk muralist og maler, hvis værker drejede sig om marxistiske temaer. Hans politiske ideologi holdt altid fast ved kommunismen. Han malede et antal fresker på væggene i National High School of Mexico og organiserede grupper af arbejdere for at skabe fagforeninger og fagforeninger.
Han producerede et stort antal vægmalerier gennem sin karriere som maler, hvorigennem han repræsenterede politiske, sociale og industrielle ændringer i Mexico. Alle hans værker havde en helt venstreorienteret tilgang med store kommunistiske tendenser.
Han arbejdede sammen med kollegaen Diego Rivera for at åbne en lokal avis i Mexico, som blev den vigtigste kilde til kommunistisk information i landet.
Af de tre store var han kunstneren med den mest markante udvikling inden for politik; faktisk menes det, at han var medlem af handlingen, der sluttede Trotskijs liv i Mexico.
Hans mest fremragende værker var: Elementerne (en fantastisk repræsentation oprettet mellem 1922 og 1924), Tropisk Amerika (en kritik af den amerikanske imperialisme) og Døden til indtrængeren (en repræsentation af den oprindelige kamp mod den europæiske invasion).
Endnu ingen kommentarer