Antonio Machado Ruiz (1875-1939) var en vigtig digter af spansk oprindelse, anerkendt i den litterære verden for at producere poesi engageret i liv og åndelig udvikling. Han stod også ud for at have været medlem af generationen af 98 (en af de yngste) samt en regelmæssig læser af Rubén Daríos værker..
Antonio Machados arbejde begyndte med at blive klassificeret inden for modernismen. En tid senere lagde han retoriske ornamenter til side for at udtrykke følelser og følelser dybere; det var da, han gik over til symbolik og brugte romantiske egenskaber i sine digte.
I hans vækst som forfatter og digter var der tre aspekter. For det første var der indflydelse fra hans far Antonio Machado Álvarez, som var en andalusisk folklorist; senere gik det gennem bøgerne fra forfatterne Miguel de Unamuno og Henri Bergson; og endelig tog den hensyn til den analyse, der blev foretaget af Spanien i løbet af sin tid.
Artikelindeks
Antonio Machado blev født den 26. juli 1875 i byen Sevilla. Hans forældre var Antonio Machado Álvarez og Ana Ruiz. Det vides fra sin far, at han praktiserede journalistik, jura og også studerede folklore; lidt er kendt om sin mor. Antonio var den anden af otte søskende.
Den fremtidige digter tilbragte sine barndomsår i sin hjemby. Han boede tæt på sine farbrødre og bedsteforældre, hvilket gjorde det muligt for ham at nyde familiens kærlighed; i sine digte fremkaldte han sin smukke barndom.
Senere besluttede deres forældre at flytte til Madrid, så børnene kunne få en bedre uddannelse..
Da Antonio var otte år gammel, flyttede han til den spanske hovedstad sammen med sin familie. Han studerede ved Free Education Institution, og et par år senere studerede han gymnasiet på San Isidro og Cardenal Cisneros skoler. Selvom han elskede sine lærere, følte han ikke det samme med den uddannelse, han fik.
Machado var ikke ligefrem en stjernestudent, da han mislykkedes i nogle fag. I betragtning af familiens økonomiske situation - som var usikker - og den efterfølgende død af hans farfar, lægen Antonio Machado Núñez, viste den unge mand endnu mere afvisning over for akademikere.
På grund af det, de oplevede på det tidspunkt, besluttede Antonio og hans bror Manuel at starte et ubekymret liv og koncentrerede sig kun om de litterære og kunstneriske aktiviteter, der fandt sted i de berømte caféer i Madrid fra det 20. århundrede. Begge var imponeret over forfatterens og skuespillerens talent i øjeblikket.
Brødrene levede en tid med frihed og læring. De gned skuldrene og fik venner med kendte forfattere som Antonio de Zayas og Francisco Villaespesa Martín. Det var på dette tidspunkt, at Antonio prøvede lykken som teaterskuespiller.
Efter sit bohemske liv og ved afslutningen af sine studier ved det centrale universitet i Madrid rejste Antonio til Paris i 1899. Hans uadskillelige bror Manuel ventede på ham, og sammen fortsatte de med at komme videre i det litterære liv. De arbejdede begge for nogle forlag.
Under denne fase i den franske by var Machado relateret til vigtige personligheder, såsom den spanske Pío Baroja, iren Oscar Wilde og den græske digter Loannis Papadiamantopoulos, bedre kendt som Jean Moreas..
Antonio rejste konstant mellem Madrid og Paris, og i den spanske hovedstad arbejdede han for nogle magasiner som f.eks Helios Y Sort og hvid. Det var på dette tidspunkt, i 1902, at han gav sin første bog til et trykkeri (Ensomheder). Derudover var han fransklærer i gymnasier.
Digteren tilbragte fem år af sit liv i Soria kommune. I den by arbejdede han som lærer, og det var også det sted, hvor han mødte sit livs kærlighed, en tretten år gammel dame ved navn Leonor Izquierdo, som han giftede sig med.
De var i stand til at gifte sig, da Leonor blev femten; digteren var nitten år ældre end hun. Brylluppet fandt sted den 30. juli 1909.
Der var dem, der satsede på ægteskabssvigt på grund af aldersforskellen, men de tog fejl: lykke og kommunikation var altid med ægtefællerne.
Et år efter at de blev gift, tog de til Paris, da Antonio vandt et stipendium for at forbedre sin viden om det franske sprog. Ved den lejlighed fik han venner med digteren Rubén Darío og forberedte sig ved at deltage i de kurser, der blev undervist af filosofen Henri Begson..
Machados liv blev sort, da hans elskede Leonor begyndte at hoste blod. Efter medicinsk anbefaling vendte de tilbage til Soria.
Hans unge kone døde den 1. august 1912 af tuberkulose. Antonio blev ødelagt.
Da Leonor døde, faldt digteren i sorg og depression; derfor søgte han at skifte luft og bad om at blive overført. Byen Baeza var destinationen for at fortsætte med at undervise i fransk.
Der boede han i syv år. Det var tiden for hans gåture alene og for hans venskab med Federico García Lorca.
Over tid gik han til Segovia for at deltage i grundlæggelsesprocessen for det populære Segovian-universitet, hvor andre personligheder også deltog. Da han var tæt på landets hovedstad, besøgte han sociale sammenkomster og kunstneriske aktiviteter i selskab med sin ven og bror Manuel Machado..
I 1928 dukkede en kvinde ved navn Pilar de Valderrama op i digterens liv, af høj social klasse, gift og med børn. Ifølge lærde i Machados liv brugte kvinden sundhedsudskud til at nærme sig forfatteren.
Damen rejste til Segovia alene med den interesse at have et professionelt forhold til Antonio. Det skete, at Machado blev tiltrukket af hende, og kærlighed fødte sit liv igen. Selvom eksperterne forsikrede, at Pilar ikke blev forelsket i ham, evigvarede han hende med navnet Guiomar.
Forfatteren Concha Espina offentliggjorde Fra Antonio Machado til hans store og hemmelige kærlighed, en række bogstaver mellem de to væsener. Senere skrev Pilar selv som svar Ja, jeg er Guiomar, bog, der blev udgivet efter hans død.
Den spanske borgerkrig i 1936 tvang Antonio Machado til at forlade sit land. Den nærmeste og mest gennemførlige mulighed, han havde til at flygte fra konfrontationen, var Frankrig.
Kort efter ankomsten på fransk jord i selskab med familie og venner døde han den 22. februar 1939..
Antonio Machados litterære stil var præget af kortfattet poesi; Han brugte ikke retorik, men udtrykte sig gennem ædruelighed. Hans arbejde begyndte med elementer fra modernismen og løb ind i romantikken i sin sene fase, indtil den nåede symbolik..
Digteren vidste, at poesi var kanalen til at udtrykke, hvad en sjæl følte. For at opnå dette brugte han verbet som det vigtigste udtryksfulde og lydværktøj, fordi det efter hans mening var tidspunktet for essensen af følelser og følelser. Hans stil var tilgangen til det intime, personlige og åndelige.
I Machados poesi kan mange symboler observeres, såsom lys og stien, hvis betydning var personlig, men som vækker interesse hos læseren. Desuden er denne interesse ikke rettet mod intellektet, men mod sjælen ved at føle sig selv.
Antonio Machado bidrog til poesien i sin tid silva arromanzada, der består af et sæt vers, ikke engang fra både større kunst og mindre kunst. Samtidig var hans sprog gennemsyret af enkelhed og klarhed..
Machado var en følsom mand med dybe følelser, og på samme måde præsenterede han sin poesi. Ånden, livet, fornemmelserne og det daglige liv var nok inspiration til at gøre ham til en af de mest læste digtere i sin tid, og en der stadig er i kraft..
Machados tænkning var så følsom og dyb som han var og på en måde forud for sin tid. Hans ideologi var en fri mand, der udforskede de stier, der førte ham til at gøre poesi anderledes end mange forfattere og digtere i hans tid..
Machado var bekymret for religion, situationen i sit land og filosofi. På samme måde dykkede han ind i den rolle, kvinder havde i det samfund, hvor de boede. Han mente, at det feminine køn overgik det maskuline i mange aspekter, og det gav det en ekstraordinær værdi.
Selvom han selv bekræftede sin "store kærlighed til Spanien", forblev han fast i den negative idé, han havde over for denne nation. Han afviste forsømmelse af regeringspolitikker, så landskabet og livet på landet kunne få samme fremskridt som byerne.
Han mente, at hans land var nedsænket i problemer på grund af manglende vitalitet i indbyggernes ånd, og at de skulle udfyldes med interesse, mod og tro for at komme ud af disse omstændigheder. Derudover troede han, at tro på så meget i livet kunne være farligt, fordi det skabte destruktive og unødvendige tilknytninger..
I forhold til religion - især med kirken - havde Machado ideen om, at præsten var skadelig for vækkelsen af samvittigheden, fordi han kun sovte den for at have magt og kontrol. Poesi var hans maksimale udløb for, hvad han mente var hyklerisk, men han mistede aldrig sin essens og medmenneskelighed.
Antonio Machados arbejde var produktivt og unikt, både for sin form og dets substans. Forfatterens poesi, prosa og teater er rosende og anerkendte, og de sætter fortsat deres spor. Nedenfor er listen med titlerne, der udgør Machados arbejde:
- Ensomheder: poesi (1903).
- Ensomheder, gallerier, andre digte (1907).
- Castilien felter (1912).
- Valgte sider (1917).
- Komplette digte (1917).
- Digte (1917).
- Ensomheder og anden poesi (1918).
- Ensomheder, gallerier og andre digte (1919).
- Nye sange (1924).
- Komplette digte (1928, skrevet mellem 1899 og 1925).
- Komplette digte (1933, udviklet mellem 1899 og 1930).
- Landet Alvargonzález (1933).
- Komplette digte (1936).
- Juan de Mairena (1936).
- Krig (1937).
- Madrid, bolværk for vores uafhængighedskrig (1937).
Følgende var hovedspilene af Antonio Machado:
- Ulykker af formue eller Julianillo Valcárcel (1926).
- Juan de Maraña (1927).
- Oleanders (1928).
- Bølgen går til havnene (1929).
- Fætter Fernanda (1931) og Hertuginden af Benameji (1932).
Af de vigtigste prosaværker af Antonio Machado var tre postume værker. Disse er nævnt nedenfor:
- Juan de Mairena: sætninger, nåde, noter og minder om en apokryf professor (1936).
- Supplerende (1957).
- Brev til Pilar (1994).
- Burgos Machado-fond. AM-papirerne (2004).
Dette arbejde er det første af Antonio Machado. Den består af flere digte skrevet mellem årene 1899 og 1902, hvoraf mange er en del af modernismens litterære tendens. I disse viste digteren sin følsomhed og melankoli.
I dette arbejde var digteren blevet påvirket af Gustavo Adolfo Bécquer, hvis arbejde kom sent til romantikken. Digtene der udgør Ensomheder Machado skrev dem under de første ture, han tog til Paris og under sit ophold i Madrid.
"En kold brun eftermiddag
af vinteren. Skoledrenge
de studerer. Monotoni
af regn bag vinduerne.
Det er klassen. På en plakat
Kain er repræsenteret
flygtning og Abel død
ved siden af en rødbrun plet.
Med stemme og hul klang
tordner læreren, en gammel mand
dårligt klædt, magert og tørt
der har en bog i hånden ... ".
Machado supplerede det tidligere arbejde med denne digtsamling. Denne gang var der mere end 90 digte, der udgjorde værket.
Forfatteren sagde selv, at de var "en beskæring af overflødige grene i spansk poesi"; dog blev de betragtet som meget mere intime.
Gruppen af digte, der udgør denne titel, afspejler digterens konstante tanker. Minder om barndom og ungdom og bekymring om dødens ankomst blev vers og rim. Rigdom af denne udgave lå i betydningen af symbolerne.
For eksempel fremkaldte forfatteren ensomhed ved hjælp af eftermiddagen som et symbol, der repræsenterede den forestående ankomst af alderdommens tristhed og ensomhed. Digtene er fra tidspunktet for forfatterens liv med sin familie i den spanske hovedstad.
”Det var en klar, trist og søvnig eftermiddag
sommerens eftermiddag. Ivy kiggede ud
til parkens mur, sort og støvet ...
Springvandet lød ...
I den ensomme park, sonoraen
Syngende vand boblende koblet
førte mig til kilden. Springvandet hældte
på den hvide marmor er dens monotoni ...
-Jeg ved ikke, hvad din sang fortæller mig
af fjerne drømme, søster kilden ... ".
Værket blev offentliggjort i byen Madrid i 1924. Det blev imidlertid sammensat af nogle skrifter af Machado, der hørte til det tidspunkt, hvor det blev offentliggjort. Ensomheder, gallerier og andre digte, i 1919. Dette værk er fra tidspunktet for forfatterens indvielse.
I teksten afspejles Machados smag og hengivenhed over for det populære, måske nedarvet fra den indflydelse, han havde fra sin far, som studerede spansk folklore. Mange af skrifterne blev undfanget under hans ophold i Baeza.
"Kender du det usynlige
drømme spinnere?
Der er to: det grønne håb
og den dystre frygt.
Væddemål de har hvem
drej lettere og lettere,
hun hendes gyldne flage;
han sin sorte flage.
Med den tråd, de giver os
vi væver hvad vi væver ".
Dette arbejde af Antonio Machado betragtes som et af hans hovedværker. Det blev skrevet i to dele mellem 1907 og 1917.
Det er en forfatteres arbejde med nye udsendelser og nye oplevelser. Hans vers er fulde af kritik og patriotisme og svarer til hans tid i Soria.
Den første del af Castilien felter omfatter fra 1907 til 1912; Forfatteren forbinder læseren med den kærlighed, han føler for naturen, og beskriver samtidig Soria på en unik måde. I dette afsnit udtrykker han sine følelser for sin elskede Leonor Izquierdo.
I anden del (1912-1917) udtrykte digteren sin sorg over hans kones død. Det er et kompendium af melankoli og refleksioner. Derudover berørte Machado temaer som Gud, Spanien, Castilla, hans tilhørsforhold til landskabet og det populære samt minder.
"Til den gamle alm, delt af lyn
og i sin rådne halvdel,
med aprilregnen og majssolen,
nogle grønne blade er vokset ...
Mit hjerte venter
også mod lyset og mod livet,
endnu et mirakel af foråret ".
Dette arbejde handler om et langt karakterdigte af Machado. Teksten blev skrevet i assonans med otte stavelsesvers parvis, mens de ulige er løse; Dette er hvad der er kendt som romantik. Digtet tilhørte Castilien felter og år senere blev den udgivet individuelt.
Dette digt af Antonio Machado blev i en periode betragtet som et ambitiøst værk på grund af dets længde: digteren komponerede omkring 712 vers til denne titel.
Ideen blev udtænkt i Soria og var baseret på et sted i den by, hvor der var skumle begivenheder.
"At være en ung mand Alvargonzález,
ejer af medium hacienda,
at i andre lande siges det
trivsel og her, overflod,
på messen Berlanga,
fanget en jomfru,
og tog hende til en kvinde
et år efter at have mødt hende ...
Meget blod af Kain
har bønderne,
og i bondehjemmet
han kæmpede med misundelse ... ".
Dette arbejde er summen af fire bøger af Antonio Machado, der blev udgivet i henholdsvis årene 1917, 1928, 1933 og 1936..
Det indeholder mange digte fra sine tidligere udgaver. Flere af skrifterne blev udvidet og revideret af forfatteren selv, inklusive de sidste vers, han skrev (1936).
"Walker, de er dine fodspor
vejen og intet andet;
rullator, der er ingen sti,
vejen er lavet ved at gå.
Når du går, laver du en vej,
og ser tilbage
du ser stien, der aldrig
det skal trædes på igen.
Wayfarer, der er ingen måde
stien er lavet ved at gå ”.
Dette stykke blev skrevet af Antonio Machado sammen med sin bror Manuel. Det havde premiere i byen Madrid på Teatro de la Princesa den 9. februar 1926. Stykket var struktureret i tre akter og blev skrevet i vers.
Det afslører livet for den unge Enrique Felipe de Guzmán, som hans far, hertugen af Olivares, genkender på det forkerte tidspunkt.
At være i fattigdom og under navnet Julianillo Valcárcel tager hertugen ham med til at bo hos ham. En tid senere bliver drengen tvunget til at gifte sig med en dame, som han ikke elsker.
Julianillo har svært ved at tilpasse sig det nye miljø, da han er en enkel og kærlig dreng. Han kan ikke glemme sit gamle liv, meget mindre sine venner og sin elskede Eleanor. I nogle træk kan hovedpersonen sammenlignes med sin skaber, digteren Antonio Machado..
Antonio Machado var en digter og dramatiker, der altid var klar over, hvad han skrev for. Hvad han levede og følte, fangede han i sine vers med ærlighed og uden frygt. Han havde ikke noget imod at vise sig selv som en følsom mand med dybe følelser.
Hans poesi har skabt historie for sin definerede stil og dens emne. Som få andre redunderede han ikke i den måde, han skrev, men han gjorde det ud fra sandhedens hjerte. Siden hans passage gennem livet indtil i dag er der utallige hyldest til digteren.
En af de vigtigste anerkendelser, han modtog, var den fra Hispanic Institute i USA ti år efter hans død, hvor mange af hans venner, der var i eksil, var til stede. Paris, den by han besøgte så meget, hyldede ham også ved flere lejligheder.
Måske er produktionen af den spanske sanger-sangskriver Joan Manuel Serrat en af de mest berømte anerkendelser for digteren. Pladealbummet Dedikeret til Antonio Machado, årets digter 1969 har tjent til at holde Machados arbejde i live.
Endnu ingen kommentarer