Kollektiv kunst er en alliance mellem to eller flere kunstnere med nogle fælles elementer, om de arbejder i ét stykke eller hver for sig, men med et specifikt mål, der forener dem.
De fælles træk De er relateret til den teknik, de bruger, ideologien, fortjenesten, de discipliner, der fodrer dem, og den tid, dette samfund varer.
Et eksempel på kollektiv kunst er skitse af hovedet på farao Ramses VI lavet i kalksten ostracon i det 12. århundrede f.Kr. Selvom navnene på nogle kunstnere er kendte i det gamle Egypten, er der mange usignerede kunstværker, de fleste af dem er resultatet af teamwork udført samtidigt.
En af de sværeste ting kan være at definere, hvad kunst er. Kunst kommer fra latin ars - artis som er relateret til en færdighed, der udvikles. Men ud over etymologien er kunst altid knyttet til udtryk for ideer, følelser, verdenssyn med et formål eller på en æstetisk måde.
Dernæst skal vi udforske lidt mere om vor tids kollektive kunst.
Kollektiv kunst er fælles arbejde mellem to eller flere kunstnere på et stykke eller på forskellige stykker spundet af et tema for at producere et kunstværk.
Det kan ske, at dette arbejde udføres i fællesskab, eller at det udføres fra forskellige steder og mødes senere og præsenteres sammen.
Kollektiv kunst det udføres fra en enkelt disciplin eller fra mange af dem for at skabe en harmonisk helhed omkring en idé.
I slutningen af 60'erne og i løbet af 70'erne blev forskellige kunstneriske grupper opstået i Mexico. De politiske bevægelser og studenterbevægelser i 1968 relateret til statsvold på grund af massakren i Tlatetolco var den sammenhæng, hvori disse kunstneriske grupper blev styrket..
Den begivenhed, der markerede begyndelsen på den mexicanske kunsthistorie, var den X Paris Ungdomsbiennale 1977. På trods af kuratorens utilfredshed med det stærke politiske indhold i udvælgelsen af latinamerikanske kunstnere, fangede den mexicanske sektion offentlighedens opmærksomhed. Efter deres tilbagevenden til Mexico blev stykkerne vist på MUCA.
Fra det øjeblik forsøgte flere og flere unge mexicanere at gruppere sig for at dechiffrere et nyt sprog gennem eksperimentering med forskellige materialer og kunstneriske understøttelser..
De var rastløse unge mennesker, der ikke ønskede at gentage, hvad der blev arvet fra andre generationer og ledte efter forskellige rum for at udstille deres værker og interagere med offentligheden..
Dette øjeblik kendt som Generering af grupperne er nøglen til at forstå fremtiden for kollektiv kunst i Mexico.
Blandt de fremhævede grupper finder vi:
Atte. Retningen: fra flere discipliner og gadeforestillinger kritiserede de magtformerne og deres forhold til folket og med kunst.
Freelance fotografer: der lavede udstillinger i byens gader for at skildre det urbane landskab fyldt med reklame, prostituerede, transvestitter, rock, stoffer.
Ramme: de udforskede sprog og dets polysemi. De brugte også gaderne til at engagere forbipasserende med oprettelsen af kollektive digte eller greb ind i byelementer med ord. De oprettede et magasin med hans navn, hvor sprog og billeder blev tilføjet for at formidle hans ideer. Denne litterære bevægelse flyttede mange fibre i samfundet.
Kunst er ikke et spontant svar, normalt for enhver kunstnerisk skabelse griber mange ting ind som:
De kunstneriske kreationer af kollektiv kunst kan give indtryk af at være lavet af den samme person, især hvis det, der indkalder dem, er den samme teknik. Så mere end at skille sig ud som enkeltpersoner, er det, de søger, at fremhæve det arbejde, der som helhed har en merværdi, ensartethed, der peger på det samme mål.
Mennesker, der kommer sammen for at skabe kollektiv kunst, kan samles omkring en fælles ideologi af politisk eller samvittighedsfuld karakter og orientere deres arbejde til den samme søgning, nemlig at overføre ideen fra en eller flere discipliner.
Kollektiv kunst kan udføres fra en enkelt disciplin, som i tilfælde af maleriudstillinger med et bestemt tema eller en bestemt teknik af forskellige forfattere, eller blive plejet af flere af dem som i scenekunst eller teater, hvor musik danser, litteratur, tøj og billedkunst kan orienteres mod samme ende.
De fleste kunstneriske grupper mødes for at synliggøre deres arbejde for mere end bare profit. Hvad der får dem til at deltage er summen af kræfter, der hjælper ideologien, de har til at transmittere, for at nå ud til flere mennesker.
Fagforeningerne for at skabe kunst har normalt en vis tid, den tid det tager at nå de foreslåede mål. Derefter spredes de og kan mødes igen for at nå nye mål.
Som du kan se, er der bag indsamlingskunst mange anstrengelser, derfor vil vi dele med dig nogle af de vigtigste teknikker inden for kollektiv kunst..
Det er en teknik, hvor et rum bruges til at genskabe arbejdet. Det kan være et rum, en mur, gulvet eller en gade, hvor folk passerer og kan interagere med arbejdet, indtil de bliver hovedpersoner.
Disse faciliteter kan være midlertidige eller permanente.
Er en maling på en mur, hvad enten det er i et hus, en bygning eller betonvægge til vejinfrastrukturarbejder, såsom broer. Det er en af de teknikker, der mest bruges i dag af kollektiver, men også af individuelle kunstnere.
Generelt søger de at formidle en idé om refleksion med billeder i det samfund, hvor de udstilles..
Det er en disciplin, hvor kunstnere søger at skabe en reaktion i seeren gennem elementer som musik, dans, teater, plastik, som de udsætter deres ideer for, og de kan gøre det i museer, kunstgallerier, caféer, barer eller endda på gaden.
Som du kan se, er kollektiv kunst et af de mest anvendte udtryksmidler ikke kun i Mexico, men i verden, og det kan være et fremragende værktøj til at sende stærke meddelelser til verden..
Endnu ingen kommentarer