Det kunstnerisk viden Det er en type viden baseret på kreativitet og hver persons medfødte evne, som uddybes med erfaring, undersøgelse og observation. Gennem denne kommunikerer manden med sine jævnaldrende og kan udtrykke sine følelser, følelser og tanker.
Denne type viden giver dig mulighed for at genskabe verden og opdage dens skønhed og enkelhed fra et legende og følelsesmæssigt perspektiv. I modsætning til videnskabelig eller empirisk viden er det ikke muligt at overføre det, da det er et grundlæggende produkt af kreativitet. Det er individuelt. det vil sige, det kan kun bruges eller udvikles af personen selv.
Det er en viden, at enkeltpersoner udvikler sig fra en tidlig alder, hvor det er muligt at rationalisere verden, opfatte den og analysere den, når personen kan skelne mellem det smukke og det ubehagelige eller det æstetiske fra det grimme..
Ligeledes ændres denne type viden med tidens forløb og tilegnelsen af ny viden og erfaringer. På denne måde produceres, reproduceres og konsolideres hver enkelt persons kunstneriske viden..
Artikelindeks
Intellektuelle har foreslået at fusionere kunstens sociologi med en sociologi af viden for bedre at studere deres forhold og berige samfundsvidenskaben. Kunst eller det kunstneriske betragtes som en bestemt form for viden, der adskiller sig fra de andre.
Siden oldtiden har forholdet mellem viden og kunst været genstand for en bred debat mellem filosoffer som Platon og Aristoteles; Denne debat har varet indtil i dag. Det er ikke klart, om erfaring, som et element af viden inden for andre områder, fungerer på samme måde inden for kunst..
Den tyske filosof E. Durkheim hævdede, at øjeblikkene med den største intellektuelle og æstetiske kreativitet normalt er de med stor social omvæltning, fordi samfundet er tvunget til at skabe og producere svar, og mænd til at mødes og udveksle ideer og viden.
Med andre ord producerer kunst propositionel viden, kan vi lære af kunst eller ej? Dette fører til andre spørgsmål: hvordan og hvad kan man lære af kunst? Til denne diskussion er der argumenter for og imod det, langt fra at afklare, udvide debatten.
De, der hævder, at det er muligt at lære af kunst, argumenterer for, at kunsten vækker visse følelser hos individet, eller at det hjælper med at producere og lette viden. Det vil sige, et kunstværk kan hjælpe med at skabe en større forståelse af verden.
Fra dette perspektiv tilgås kunst som en kilde til viden og bevidsthed, fordi den bidrager til at vi ser verden på en anden måde..
På den anden side er der dem, der benægter kunstens anvendelighed som et læringselement. Hans argument er, at al viden er baseret på propositioner, og at hvis ikke, er det ikke viden..
Afvisning af kunst som kilde til viden er baseret på forestillingen om, at den ikke giver sandheden eller fører til sand tro. Faktum er, at kunsten ikke retfærdiggør, og heller ikke ønsker eller har til hensigt at retfærdiggøre den tro, den overbringer gennem sine skabelser.
De to tilgange er imidlertid enige om, at hvis kunsten antages som en kilde til viden, er der kun en måde, hvorpå en sådan funktion ville blive opfyldt: den viden, der genereres af kunstnerisk skabelse, nødvendigvis skal afspejle noget væsentligt med hensyn til naturen og dens natur værdi som kunst.
- Kunstnerisk viden, som en praktisk færdighed til skabelse og et produkt af erfaring, kan ikke overføres til en anden person. Hvad der kan gøres er at undervise i kunstneriske teknikker, fordi kunstnerisk viden er personlig og kun kan udvikles af denne person..
- Det præsenterer høje niveauer af socialisering, men et lavt niveau af systematisering; dette er som en konsekvens af dets egen natur.
- Kunstnerisk viden har en høj grad af subjektivitet på grund af den personlige karakter, som kunstneren pålægger sit arbejde. Dette indeholder meget personlige elementer fra forfatteren, såsom følelser, lidenskab, vision, ideologi osv..
- Det er ikke en standardiseret eller uforanderlig viden, da opfattelsen af kunst varierer efter hver person ud over det faktum, at der er parametre for social og kulturel orden, der har tendens til eller forsøger at homogenisere denne type viden..
- Kunstnerisk viden er en manifestation af æstetisk følsomhed, der tager sig af skønhed. Det er en type viden af praktisk karakter; det vil sige, det har et hjælpeprogram.
- For nogle filosoffer som Schopenhauer giver kunst den væsentlige viden om objekter, mens videnskabelig viden giver "princippet om tilstrækkelig grund". Det vil sige "en ren intuitiv vision", som er uden for tid og rum..
For at løse forholdet mellem viden og kunst er det nødvendigt at konceptualisere, hvad kunst betyder.
Kunst er et udtryk for menneskelig kreativitet med det formål at skabe objekter eller æstetiske manifestationer af kulturel værdi..
Gennem kunst skabes visuelle eller auditive værker, og kunstværker udføres, der udtrykker deres forfatteres fantasifulde evne, stil og kunstneriske teknik. Dens egenværdi er skønhed eller evnen til at skabe følelser.
I kunstnerisk viden skelnes der mellem tre typer eller dimensioner baseret på det forhold, der eksisterer mellem kunst og viden:
- Den første forestilling om kunstnerisk viden henviser til læring af kunstneriske teknikker, hvorigennem visse menneskelige evner udsættes for og udøves..
- Den anden opererer inden for analyse af æstetiske fænomener og er hovedsagelig afhængig af den menneskelige og sociale videnskab..
- Den tredje opfattelse af kunstnerisk viden henviser til den mulige viden erhvervet gennem kunsten.
Den sydafrikanske filosof David Novitz (1998) siger, at der er tre grundlæggende typer af kunstnerisk viden eller påstande om kunsten. Disse udsagn differentieres efter deres respektive objekter.
Det har at gøre med det, vi hævder at tro eller kender i forhold til kunstens genstand såvel som med alt andet, der kan være forbundet med det objekt.
For eksempel at hævde, at vi ved denne eller den anden ting om, hvordan lys reflekteres i maleriet Vandliljerne af Monet eller de geometriske former for en Picasso.
Den nævnte viden eller fortolkning af et kunstværk vil altid være subjektiv, det afhænger af den enkelte persons perspektiv. Derfor har den ikke den samme værdi som videnskabelig viden, som kan valideres..
Denne erklæring om viden om kunst henviser til det passende følelsesmæssige svar, når man vurderer eller observerer et kunstnerisk værk. Det menes ofte, at den korrekte læsning af et bestemt kunstværk afhænger af de fornemmelser, det genererer i os.
Problemet opstår, når man prøver at samle svarene eller etablere et følelsesmæssigt mønster for et bestemt arbejde. Bør alle reagere det samme på det samme kunstværk?
Det er almindeligt at observere forskellige typer af følelsesmæssige reaktioner om det samme kunstneriske arbejde, og det betyder ikke nødvendigvis, at mere eller mindre er kendt om kunst.
Det henviser til den slags information, som kunsten selv kan give om verden. Med andre ord: kan du gennem kunsten få reel viden om verdens aktiviteter og begivenheder, hvad enten de er ægte eller fiktive??
Det accepteres, at kunsten formidler en meget vigtig opfattelse af den måde, vi ser og forstå verden på. Det er også bredt anerkendt, at kunsten kan give en vis mening til livet, hjælper med at skabe nye overbevisninger og viden om verden..
Der er dog stadig et problem, der skal løses, og det er, at kunstens fiktion ikke afspejler den virkelige verden. Denne type viden kunne snarere være farlig, hvis viden om den virkelige verden kun erhverves fra fiktion.
For eksempel kan det være usundt at have en forestilling om forelskelse kun fra romantiske romaner..
Følgende menneskelige udtryk er eksempler på den måde, hvorpå kunstnerisk viden manifesterer sig:
Det er kunsten at skabe og organisere lyde gennem musikinstrumenter, der er behagelige for øret for deres melodi, harmoni og rytme..
Det er en type kunst eller kunstnerisk udtryk, der består af kroppens bevægelse, som regel ledsages af musik. Det praktiseres som en form for social interaktion og udtryk for skønhed til kunstneriske, religiøse eller underholdningsformål.
Det er kunsten at fange eller grafisk repræsentere menneskelig tanke og natur gennem brug af forskellige pigmenter.
Det er kunsten at modellere i ler og udskære i sten, træ eller ethvert andet materiale.
Det er kunsten at udtrykke dig selv og skabe gennem det skrevne eller talte ord.
Endnu ingen kommentarer