Diego Rivera (1886 - 1957) var en berømt mexicansk kunstner fra det 20. århundrede. Sammen med David Alfaro Siqueiros og José Clemente Orozco var han en af de ansvarlige for at give liv til renæssancen af mexicansk muralisme.
Fra en tidlig alder var hans kunstneriske tilbøjeligheder genkendelige. Han blev betragtet som et vidunderbarn af tegning. Da han var knap ti år gammel, blev han tilmeldt til at studere kunst på Academia de San Carlos i Mexico City..
Efter at have studeret i Europa vendte Diego Rivera tilbage til Mexico, hvor han begyndte at arbejde med sin egen stil: en fusion af italienske renæssancefresker, postimpressionisme, social realisme, futurisme og præcolumbiansk kunst..
Rivera fangede billeder af mexicansk kultur i sine værker. Da han også var tilhænger af den socialistiske ideologi, gav han udtryk for dem klassekampen og ophøjelsen af arbejderne og landdistrikterne..
Han var en af grundlæggerne af Unionen af tekniske arbejdere, malere og billedhuggere i 1922. Samme år, hvor han blev medlem af det kommunistiske parti i Mexico, hvor han blev en del af centralkomiteen..
Diego Rivera blev gift fem gange. Efter sin anden skilsmisse giftede han sig med Frida Kahlo i 1929, en billedkunstner, der havde været hans model..
Dette forhold havde en pause i 1939, da begge parter besluttede at opløse ægteskabet, men de giftede sig igen i 1940, og forholdet varede indtil hendes død i 1954..
Artikelindeks
Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera og Barrientos Acosta y Rodríguez, blev født i Guanajuato, Mexico, den 8. december 1886.
Hans forældre var Diego Rivera Acosta og María Del Pilar Barrientos. Han var lærer, sanitærinspektør og avisredaktør. Hun var lærer og jordemoder.
Familien flyttede til Mexico City i 1893, da Diego var seks år gammel. På det tidspunkt havde drengen allerede vist dygtighed til at tegne og male.
I en alder af ti trådte han ind i Academia de San Carlos, et berømt center for studiet af kunst. Han deltog i natskift, mens han om morgenen gik til den mexicanske latinamerikanske katolske gymnasium.
På San Carlos Academy absorberede han viden fra lærere som Santiago Rebull, Salomé Piña, Félix Parra, José María Velasco og Antonio Fabrés. Ligeledes blev han påvirket af José Guadalupe Posada, som havde et trykværksted nær gymnasiet..
I 1905 tildelte Secretary of Public Instruction and Fine Arts i Mexico, Justo Sierra, kendt som “El Maestro de América” Rivera en pension. To år senere gav guvernøren i Veracruz ham endnu en pension på 300 pesos om måneden, der gjorde det muligt for ham at rejse til Europa.
Han ankom til Spanien i januar 1907. Der trådte han ind i Madridakademiet og arbejdede i portrætkunstner Eduardo Chicharros studie. Derefter absorberede han så meget som muligt fra malerierne fra El Greco, Goya og Velázquez. I denne periode var hans arbejde præget af realisme og impressionisme.
I 1909 flyttede han til Paris, Frankrig, hvor han besøgte kunstnerne i Montparnasse og blev venner med Amadeo Modigliani og hans kone Jeanne Hebuterne. Han mødte også den russiske maler Angelina Beloff, som han indledte en affære med..
I 1910 vendte han kort tilbage til Mexico, hvor han holdt en udstilling sponsoreret af præsident Porfirio Díaz, sandsynligvis for at sikre kontinuiteten i hans stipendium midt i den mexicanske politiske uro..
Diego Rivera befandt sig igen i lysets by i 1911. På det tidspunkt udvidede hans vennekreds i maleriets verden, og han blev gift med Beloff, som i 1916 fødte Miguel Ángel Diego. Imidlertid døde drengen fjorten måneder senere.
I 1919 blev Marika Rivera y Vorobieva født fra hendes affære med Marievna Vorobieva-Stebelska. Han genkendte aldrig Marika som sin datter; Han hjalp dem dog økonomisk og lejede et hus til dem, hvor han besøgte dem indtil han kom tilbage til Mexico to år senere..
Det følgende år fik den mexicanske ambassadør i Frankrig, Alberto J. Pani, ham økonomisk hjælp til at rejse til Italien. Han sluttede endeligt sit forhold til Beloff, som allerede var svækket af hans kærlighedsaffære med Marievna siden 1916 og Marikas fødsel i 1919..
José Vasconcelos blev udnævnt til sekretær for offentlig instruktion for den nydannede regering i Álvaro Obregón i 1921.
En af hans planer var at bruge statsligt protektion til propagandaformål, og til dette overbeviste han David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco og Diego Rivera om at vende tilbage til landet. De tre af dem var grundlæggerne af renæssancen af mexicansk muralisme.
Hans første kommission, i 1921, var det vægmaleri, han titlede Skabelsen på Simón Bolívar Amfiteater ved National University of Mexico. Arbejdets grundlæggende tema er skabelsen af den mexicanske race fra livets træ. Vægmaleriet blev afsluttet i 1923.
En af de modeller, der stillede op til vægmaleriet, var Guadalupe Marín, som Rivera blev gift i 1922.
Samme år grundlagde han sammen med Siqueiros Unionen af tekniske arbejdere, malere og billedhuggere, sluttede sig også til det mexicanske kommunistparti og blev senere en del af dets centralkomité..
Derefter begyndte han et af sine mest monumentale værker: 124 paneler i bygningen af Ministeriet for Offentlig Uddannelse i Mexico City. I dem afspejlede han det mexicanske samfund, dets kultur og skikke og dets revolutionære fortid. Arbejdet blev afsluttet i 1928.
I 1924 fødte Guadalupe Marín Lupe Rivera Marín. To år senere blev den tredje datter af den mexicanske født, Ruth Rivera Marín.
Kunstneren blev inviteret til Sovjetunionen for at fejre 10-året for oktoberrevolutionen i 1927. Det følgende år blev "La Gata" Marín og Rivera skilt..
I 1929 blev maleren gift med sin model, Frida Kahlo. Samme år var Diego Rivera en præsidentkandidat for det kommunistiske parti i Mexico, før han blev udvist..
Riveras arbejde blev beundret i De Forenede Stater, meget på trods af den socialistiske ideologi, der blev udtrykt i hans malerier. I midten af 1930'erne blev han inviteret af arkitekt Timothy L. Pflueger til San Francisco med løftet om, at han ville blive bestilt til forskellige værker..
Efter ankomsten med Kahlo malede Rivera fresker til San Francisco Stock Exchange Club og California School of Fine Arts. I 1931 afholdt Museum of Modern Art i New York en retrospektiv udstilling af Riveras arbejde.
Specielt til denne udstilling udtænkte Rivera det tilsyneladende modstridende koncept med "transportabelt vægmaleri", takket være hvilket store værker kunne adskilles i mindre paneler, der gjorde det lettere at overføre dem..
I 1932, på anmodning af Edsel Ford, begyndte Rivera en serie på 27 paneler kaldet Detroit Industry at pryde Detroit Institute of the Arts. Arbejdet, der blev afsluttet i 1933, viser arbejdere fra forskellige racer, der arbejder med industrimaskiner i færd med at bygge biler..
Efter Detroit modtog han en anmodning fra Nelson Rockefeller om at lave en fresco i lobbyen på RCA-bygningen i New York. Efter anmodning fra Rockefeller præsenterede Rivera ham en skitse af værket. Manden ved vejkryds inden arbejdet påbegyndes.
På grund af ideologiske konflikter blev dette arbejde annulleret såvel som andre kommissioner, der var blevet anmodet om fra den mexicanske. Rivera vendte tilbage til Mexico i slutningen af 1933.
Diego Rivera dedikerede de sidste år af 1930'erne til at male frem for alt landskabs lærreder og portrætter. Derudover offentliggjorde han sammen med André Bretón Manifest for revolutionær kunst i 1938.
Rivera var centrum for en begivenhed af stor betydning på den politiske scene: i 1937 overbeviste han Cárdenas-regeringen om at tilbyde asyl til León Trotsky, forfulgt af den stalinistiske regering i Sovjetunionen og tilbød sin bolig som bolig for politikeren og hans kone.
Hans forhold til Frida Kahlo, hvor der var utroskab på begge sider, havde en stormfuld natur. I 1939 besluttede de at skille sig. Men i 1940 giftede de sig igen.
I 1940 vendte han tilbage til USA, igen på Pfluegers anmodning, for at male en fresco på Golden Gate International Exposition. Det var det sidste besøg, han besøgte det land.
Han var stiftende medlem af National College of Mexico i 1943. Tre år senere var han medlem af Mural Painting Commission fra National Institute of Fine Arts..
I 1947 afsluttede han et af sine emblematiske værker, Drøm om en søndag eftermiddag i Alameda Central, oprindeligt placeret i Hotel del Prado i Mexico City. På grund af jordskælvet i 1985 blev denne bygning erklæret ubeboelig, men vægmaleriet med en vis skade blev reddet og flyttet til sit eget museum.
Han vandt den nationale pris for kunst og videnskab i Mexico og illustrerede sammen med Siqueiros den mexicanske udgave af General syng af Pablo Neruda.
I 1953 afsluttede han et af sine sidste og vigtigste værker, det unavngivne vægmaleri på facaden af Teatro de los Insurgentes i Mexico City. Hans hensigt var at repræsentere fire århundreder af mexicansk historie og sætte den sociale virkelighed i 1950'erne i centrum af billedet..
Frida Kahlo, hans kone i 25 år, døde i deres Casa Azul efter langvarig lidelse i 1954. Samme år blev han genoptaget til det mexicanske kommunistparti..
Efter at være blevet diagnosticeret med kræft i 1955 blev han gift med Emma Hurtado, hans ven og agent i de sidste 10 år..
Diego Rivera døde i sin hjemmestudie den 24. november 1957, da han var 70 år gammel på grund af kræft. På trods af at have været opereret flere gange, var Riveras helbred forværret hurtigt.
Selvom hans sidste ønske var, at hans aske skulle forblive hos Fridas i Det Blå Hus, besluttede regeringen at placere dem i Rotunda of Illustrious Men..
Den stil udviklet af Diego Rivera tog elementer som kubistisk rum og industrielle og præ-colombianske former, der var knyttet til realismens sprog, så dens budskab var tilgængeligt for alle.
Post-impressionismens solide farver og de agglomererede, men definerede former, hvad enten de er mennesker, blomster eller maskiner, ville være det visuelle mærke i hans arbejde..
Efter at have bosat sig i den franske hovedstad deltog Diego Rivera i 1910 i en udstilling sponsoreret af Society of Independent Artists of Paris.
Hans malerier fra denne tid var stærkt påvirket af de impressionistiske og postimpressionistiske værker fra Cézanne, Van Gogh og Gaugin. I 1913 vedtog Rivera den kubistiske stil takket være indflydelsen fra Pablo Picasso, Georges Braque og især Juan Gris..
Den korte kubistiske periode blev fødslen af værker som f.eks Kvinde ved brønden Y Barsel, Angelina og barnet Diego. Men det blev brat afbrudt i 1917. Kritik af hans kunst var blandet, da kubismens purister ikke fuldt ud accepterede Rivera..
Derudover vækkede udviklingen af den russiske revolution og begivenhederne i Mexico på grund af den mexicanske revolution i Rivera interessen for, at hans kunst var en måde at udtrykke det ideologiske på..
Inspireret af Cézanne fik Diego Riveras arbejde post-impressionistiske nuancer. Skarpe overflader og brugen af store vidunder af solide, livlige farver vandt kritik..
Han opholdt sig i Italien i et år, hvori han studerede freskerne af Quattrocento og blev især forbløffet over Giottos værker. Idéen begyndte at danne, at vægkunst var det ideelle medium til at repræsentere ideerne til den mexicanske og socialistiske revolution i deres hjemland..
Dette, hvordan, sponsoreret af den revolutionære regering i Mexico, begyndte han at lave vægmalerier fyldt med marxistisk ideologi og idealisering af det mexicanske arbejderklasse og landbrugsfolk..
Denne opfattelse af kunst var kontroversiel i hans tid i USA. Hans kolleger med ideologer kritiserede ham for, at han havde solgt sig til borgerskabet, mens de amerikanske antikommunister endda havde truet mod Riveras eget arbejde og liv..
Det største eksempel på dette var Nelson Rockefellers kommission, hvor Rivera forsøgte at vise sine revolutionerende ideer.
Maleren inkluderede et billede af Lenin, som Rockefeller krævede for at fjerne det fra maleriet. Rivera nægtede, arbejdet var ufærdigt og senere blev det ødelagt.
Men i januar 1934 begyndte kunstneren at genskabe vægmaleriet med nogle ændringer, som han derefter titlen Den styrende mand i universet, på Palacio de Bellas Artes, i Mexico City.
- I 1950 vandt han den nationale pris for videnskab og kunst i Mexico.
- I 1951 blev der afholdt en udstilling i Palacio de Bellas Artes i Mexico City til ære for de 50 år af Diego Riveras værker..
- Huset han boede i med Frida Kahlo blev omdannet til Diego Rivera og Frida Kahlo Casa Estudio Museum, og den tilstødende gade hedder Calle Diego Rivera.
- I 1986 blev Diego Rivera Mural Museum oprettet, hvor arbejdet ville være permanent placeret Drøm om en søndag eftermiddag i Alameda Central der var blevet beskadiget i jordskælvet i 1985 i Mexico City.
- Siden 2010 har Bank of Mexico hædret Diego Rivera og Frida Kahlo og præsenteret dem på 500 peso-regningen.
Derudover har Diego Riveras liv og især perioden med hans forhold til Frida Kahlo været repræsenteret ved forskellige lejligheder i biografen og i litteraturen..
- Alderen (olie på lærred, 1904).
- Natten til Ávila (olie på lærred, 1907).
- Selvportræt (olie på lærred, 1907).
- Huset på broen (olie på lærred, 1909).
- Notre Dame de Paris (olie på lærred, 1909).
- Portræt af Angelina Beloff (olie på lærred, 1909).
- Bretonsk pige (olie på lærred, 1910).
- Bretonsk kvindehoved (olie på lærred, 1910).
- Udsigt over Toledo (olie på lærred, 1912).
- Portræt af Oscar Miestchaninoff (olie på lærred, 1913).
- Portræt af Adolfo Best Maugard (olie på lærred, 1913).
- Kvinde ved brønden (olie på lærred, 1913).
- Eiffeltårnet (olie på lærred, 1914).
- Portræt af to kvinder (olie på lærred, 1914).
- Sømand ved morgenmaden (olie på lærred, 1914).
- Portræt af Martin Luis Guzman (olie på lærred, 1915).
- Portræt af Ramón Gómez de la Serna (olie på lærred, 1915).
- Zapatista Landskab (olie på lærred, 1915).
- Moderskab, Angelina og Niño Diego (olie på lærred, 1916).
- Stilleben med hvidløgsklemme (olie på lærred, 1918).
- Stadig liv (olie på lærred, 1918).
- Matematikeren (olie på lærred, 1918).
- Udkanten af Paris (olie på lærred, 1918).
- Bader af Tehuantepec (olie på lærred, 1923).
- Kværnen (olie på lærred, 1924).
- Blomsterfestival (olie på lærred, 1925).
- Børnene til min kompadre (Portræt af Modesto og Jesús Sánchez) (olie på metal, 1930).
- Edsel B. Ford (olie på lærred, 1932).
- Pinole-sælgeren (olie på lærred, 1936).
- Portræt af Lupe Marín (olie på lærred, 1938).
- Kvinde i hvidt (olie på lærred, 1939).
- Danseren hviler (olie på lærred, 1939).
- Portræt af Modesta og Inesita (olie på lærred, 1939).
- Hænderne på Dr. Moore (olie på lærred, 1940).
- Portræt af Paulette Goddard (olie på lærred, 1941).
- Selvportræt dedikeret til Irene Rich (olie på lærred, 1941).
- Portræt af Carlos Pellicer (olie på træ, 1942).
- Portræt af Natasha Zakólkowa Gelman (olie på lærred, 1943).
- Nøgen med calla liljer (olie på træ, 1944).
- De dødes dag (olie på træ, 1944).
- Hatteren. Portræt af Henri de Chatillon (olie på masonit, 1944).
- Portræt af Adalgisa Nery (olie på lærred, 1945).
- Portræt af Cuca Bustamante (olie på lærred, 1946).
- Portræt af Linda Christian (olie på lærred, 1947).
- Fristelserne fra Saint Anthony (olie på lærred, 1947).
- Portræt af en skuespillerinde (olie på lærred, 1948).
- Portræt af Evangelina Rivas fra De Lachica, Lady of Oaxaca (olie på lærred, 1949).
- Portræt af fru Doña Evangelina Rivas de De Lachica (olie på lærred, 1949).
- Portræt af Ruth Rivera (olie på lærred, 1949).
- Portræt af pigen Elenita Carrillo Flores (olie på lærred, 1952).
- Portræt af fru Elena Flores de Carrillo (olie på lærred, 1953).
- Malers studie (olie på lærred, 1954).
- Portræt af Silvia Pinal (olie på lærred, 1956).
- 1. maj optog i Moskva (olie på lærred, 1956).
- Hængekøjen (olie på lærred, 1956).
- Ged hoved (blyant på papir, 1905).
- Toledo landskab (akvarel på papir, 1913).
- Læsser med hund (akvarel, 1927).
- Stadig liv (tempera på lærred, 1913).
- Tilbedelse af Jomfru og Barn (encaustic male on canvas, 1913).
- Blomsterbæreren (olie og tempera på lærred, 1935).
- Solnedgang i Acapulco (olie og tempera på lærred, 1956).
- Skabelsen (fresco med bladguld, 1923).
- Serie af vægmalerier i Ministeriet for Offentlig Uddannelse (fresko, 1923-1928).
- Serie af vægmalerier i kapellet ved University of Chapingo (fresco, 1923-1927).
- Vægmalerier Historien om Cuernavaca og Morelos (fresko, 1927-1930).
- Allegory of California (fresko, 1931).
- Frosne baggrunde (fresco på stål og beton, 1931).
- Fremstillingen af en fresko, der viser opførelsen af en by (fresko, 1931).
- Detroit Industry (fresko, 1932-1933).
- Mand ved korsvejen / universets mandkontroller (fresco, 1933-1934).
- Vægmalerier Mexicos historie (fresko, 1929-1935).
- Karneval i det mexicanske liv (transportabel fresco, 1936).
- Panamerikansk enhed (fresko, 1940).
- Drøm om en søndag eftermiddag i Alameda Central (transportabel fresco, 1948).
- Serie Pre-Hispanic og Colonial Mexico (1945-1952).
- Vand, livets oprindelse (polystyren og gummi på beton, 1951).
- Folket kræver sundhed (Medicinsk historie i Mexico) (fresco, 1953).
Endnu ingen kommentarer