Det Romantik Det var en kunstnerisk og intellektuel bevægelse, der udviklede sig fra slutningen af det 18. århundrede til det 19. århundrede. Stilen var præget af at udtrykke stærke følelser gennem kunstneriske repræsentationer.
Det var en bevægelse, der forstærkede menneskelige følelser som bekymring, rædsel, frygt og kærlighed i lyset af en sublim natur. Derudover hævede den tidens populære kunst, sprog og skikke.
Romantikken opstod primært i Europa som en reaktion mod de begreber, der blev foreslået i oplysningstiden. Han blev også påvirket af middelalderens følsomhed og dens temaer, tendenser og teknikker..
Mens oplysningstiden troede på fornuft og intellekt, begyndte den nye romantiske æra at prioritere frihed og originalitet. Disse to værdier styrede de illustrerede kunstneres skabelser. Bevægelsen var stærk inden for visuel kunst, musik, litteratur og videnskab.
Artikelindeks
Da oplysningsbevægelsen og nyklassicismen gradvist blev svækket, udviklede sig en ny holdning i Europa, der nåede sit højdepunkt i slutningen af det 18. århundrede. De ideer, der ophøjede fornuft og intellekt, der var til stede i oplysningen, mistede indflydelse.
Den romantiske bevægelse opstod som en reaktion mod den radikale rationalisme i oplysningstiden; var baseret på afvisning af orden, ro, harmoni, balance og de sociale og politiske normer for aristokratiet, der repræsenterede neoklassicisme.
Romantikken var en uundgåelig reaktion på oplyst rationalisme. Hovedideen, som romantikken modsatte sig, var fornuftstænkt tænkning, hovedsagelig redegjort for af Immanuel Kant. Samfundet begyndte at skabe en ny tendens, der var tilbøjelig til de følsomme.
Romantiske litterære og kunstneriske værker blev mere vedvarende attraktive ved at appellere til følelser, kærlighed og sentimentalitet. Følelser blev et meget stærkere og dybere koncept end de oplystes intellekt, fornuft eller vilje.
Romantikken var påvirket af teorien om evolution og ensartethed, der mente, at "fortiden er nøglen til nutiden." Af denne grund så de første romantikere med nostalgi på middelalderens følsomhed og de kunstelementer, der blev opfattet i middelalderen..
Faktisk kommer ordet "romantisk" fra udtrykket "romantik", som består af heroisk prosa eller fortælling, der stammer fra middelalderen..
Den romantiske bevægelse blev karakteriseret ved en hengivenhed over for middelalderens værdier som et flugtforsøg mod befolkningsvækst og industrialisme.
Den første periode af den romantiske æra udviklede sig til en krigstid med den franske revolution og Napoleonskrigene. Disse krige, sammen med datidens politiske og sociale omvæltning, tjente som baggrund for romantikens fremkomst..
De grundlæggende værdier i den franske revolution, såsom frihed og lighed, var nøglen til at fremme skabelsen af den romantiske bevægelse. Med den franske revolution forsvarede de første romantikere revurderingen af individet og eliminering af oplyst despotisme.
Derudover tjente revolutionens konflikter som en inspirationskilde til at løse spørgsmål, som samfundet begyndte at betragte som mere relevante.
Med udviklingen af den industrielle revolution blev der født en borgerlig klasse, der formåede at lægge grundlaget for liberalismen. Ligeledes opstod store industrier og proletariatets vækst.
Konsolideringen af nye økonomiske systemer forårsagede spændinger inden for de forskellige sociale klasser, der opstod på det tidspunkt..
Fremgangen af liberalisme, de nye økonomiske og individuelle friheder og arbejderklassens hævder skabte idealer, der inspirerede de tidens lidenskabelige romantikere..
Romantikens natur var baseret på vigtigheden af det frie udtryk for kunstnerens følelser. I modsætning til den tidligere kunstneriske bevægelse - baseret på præcise regler og kanoner - for romantikerne var "følelser og følelser deres lov".
Romantiske kunstneriske udtryk måtte have et overløb af spontane følelser for at blive klassificeret som kunst. Til dette blev det anset, at indholdet af disciplinen skulle komme fra kunstnerens fantasi med mindst mulig indblanding fra foruddefinerede regler..
Den romantiske kunstner blev ført med af inspiration og fantasi og ikke af regler eller teknik. Den romantiske ophøjede hver kunstners smukke, ideelle og individuelle følelser.
Romantiske kunstnere søgte tilflugt i sig selv og måtte isolere sig og gå til ensomhed for at skabe deres værker. Desuden er organiseringsprincippet individet eller Selvet, hvilket gjorde det til en dybt introspektiv bevægelse..
Blandt de almindelige temaer for romantikken var: smerte, melankoli og skuffelse. Romantikerne følte sig ofre for den tid, de levede; Af denne grund besluttede de at udtrykke deres smerte gennem kunstneriske udtryk. Faktisk var udtrykket "romantisk" direkte forbundet med melankoli og kærlighed..
Romantikerne blev tiltrukket af middelalderlig og især gotisk kunst. De følte også en stor attraktion for mørket, stormene, ruinerne og generelt for mørket.
I modsætning til nyklassicisme fremhævede romantikken frihed som et oprør mod etablerede regler. Frihed var idealet og starten på den romantiske bevægelse.
For romantiske kunstnere var frihed en kunstform, der var i stand til at afvise tyranni og absolutisme af reglerne. Romantikeren må ikke acceptere nogen myndigheds love; skulle være fri til at udøve deres kunst gennem ethvert udtryksmiddel.
Kreativitet bør være højere end efterligningen af det gamle. Hver kunstner måtte vise de egenskaber, der gjorde ham unik og original..
Ønsket om frihed resulterede i skabelsen af oprørske og eventyrlystne karakterer, der ikke accepterede reglerne eller de forudindstillede kunstkanoner..
Neoklassicister gav et ordnet, sødt og ideelt syn på naturen. For den romantiske kunstner måtte naturen udtrykke sig på en dramatisk, hård måde uden proportioner og med en for det meste natlig indstilling..
Naturen identificeres ofte med kunstnerens sindstilstand. Generelt var hans følelser melankolske, dystre og turbulente.
Romantisk litteratur blev repræsenteret som en fortælling eller ballade af riddereventyr, hvis vægt var på heltemod, det eksotiske og det mystiske i modsætning til klassisk litteraturs elegance. De litterære udtryk var usofistikerede, men åbenlyst emotionelle og lidenskabelige.
I den romantiske æra lettet litteraturen individets betydning, så selvbiografierne skrevet af datidens litterære mænd begyndte at ses. Derudover opstod der nye genrer som den historiske roman, den gotiske og rædselsromanen..
Poesi befri sig fra neoklassiske mandater og mytologiske temaer og understregede følelser, drømme og samfundets konventioner..
De didaktiske genrer i den neoklassiske blev erstattet af lyriske og dramatiske genrer uden at respektere de regler, som Aristoteles engang rejste.
En gruppe anerkendte litterære mænd udgjorde en ny fase af romantikken i Storbritannien. Denne nye fase blev præget af accelereringen af kulturen; skabte en ny attraktion for populær poesi, dans, folklore og middelalderlige elementer, der tidligere var blevet ignoreret.
Mary Shelley var en engelsk romanforfatter og forfatter af den berømte roman med titlen Frankenstein eller Moderne Prometheus. Hun betragtes som en af de mest fremtrædende figurer fra det 19. århundredes engelske romantiske bevægelse.
Frankenstein det blev et af de vigtigste værker i den romantiske bevægelse og påvirkede andre forfattere af tiden. Mary Shelley blev den eneste dramatiske fiktionsforfatter blandt sine nutidige jævnaldrende og skiller sig ud i et manddomineret medium..
Først blev hans arbejde undervurderet af kritikere; Men lidt efter lidt fik hun berømmelse og berømmelse, indtil hun blev en af de bedste forfattere af det engelske sprog i det 19. århundrede..
Mary Shelley brugte teknikker fra forskellige genrer i romanen; den historiske stil af Walter Scott (en af de tidlige romantikere) og den gotiske roman, tæt knyttet til horrorgenren.
Perkin warbeck er en af Shelleys mest kendte historiske romaner. Gennem værket tilbyder forfatteren et feminint alternativ til maskulin politisk magt ud over at repræsentere værdierne venskab og enkelhed..
Han dedikerede sig også til at skrive andre litterære genrer såsom noveller, essays og biografier. Shelley var en fortropper, der stod over for en tid, hvor kvinder ikke havde de samme muligheder som mænd.
Frankenstein Det var en gotisk roman udgivet i 1818 og skrevet af den berømte engelske forfatter Mary Shelley. Det betragtes som et af de mest vedvarende værker af fiktion i det 19. århundrede og af den romantiske bevægelse generelt. Historien er blevet tilpasset til film, tv og teater utallige gange.
Som næsten alle romanerne i denne bevægelse har den et intenst tema, fyldt med drama og terror. I stedet for at fokusere på vendingerne og plottet fokuserer det på hovedpersonens mentale og moralske kamp, Victor Frankenstein..
Hensigten med den britiske forfatter var at fange en politisk romantik, der kritiserede individualisme og selvcentrering af traditionel romantik uden at fjerne de karakteristiske elementer i bevægelsen.
Dette arbejde er blevet betragtet som den første historie inden for science fiction-genren. Selvom datidens litterære allerede havde skabt fantasihistorier, Frankenstein tacklede moderne problemer (for tiden) med videnskabelige eksperimenter.
Frankenstein fortæller historien om Victor Frankenstein, en videnskabsmand, der skaber en uhyrlig væsen som en del af et eksperiment. Monsteret blev skabt af ligedele med det formål at bringe det til liv..
Historien er baseret på den rejse, skabningen tager, og de situationer med følelsesmæssig smerte, den står over for.
Romantisk musik var præget af vægt på originalitet, individualitet, følelsesmæssigt og personligt udtryk og frihed..
Komponisterne Ludwig van Beethoven og Franz Schubert var gået ud over den klassiske periode ved at koncentrere sig om en intenst personlig følelse. Begge betragtes som en af de mest fremtrædende romantiske komponister i det 19. århundrede..
For romantiske musikere var dramatisk udtryksevne i musik synonymt med perfektion. Derudover tilpassede de deres kompositioner med nye elementer såsom et bredt instrumentelt repertoire og med indarbejdelsen af baggrundsoperaer..
Nye musikalske former blev skabt, blandt hvilke løj skiller sig ud, en lyrisk sang, hvis tekst er et digt sunget af en solist og generelt ledsaget af et instrument. Denne teknik var typisk for romantikken, men anvendelsen varede i endnu et århundrede.
De begyndte at se optakt og mazurka, musikalske kompositioner ledsaget af dans. Den romantiske ånd blev inspireret af poetiske tekster, sagn og folkeeventyr.
Tilfældig musik er et andet af romantikens karakteristiske træk; mange romantiske kompositioner var akkompagnement til skuespil, film og andre kunstneriske udtryk.
De vigtigste komponister i den første fase af den romantiske periode var: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn og Franz Liszt. Disse komponister bragte orkesterinstrumenter til en meget højere ekspressivitetsgrænse end i tidligere perioder..
Ludwig van Beethoven var en tysk komponist og kunstnerisk figur i overgangsperioden mellem den klassiske og romantiske tidsalder. En gang konsolideret som musiker blev han fuldstændig knyttet til den romantiske stil.
Han betragtes i øjeblikket som den bedste komponist i musikhistorien; det siges, at ingen musiker har formået at overgå sine bedrifter.
Beethovens arbejde som komponist blev opdelt i tre perioder: den første, mellem 1794 og 1800, var karakteriseret ved at bruge en teknik med traditionelle lyde fra det 18. århundrede.
Den anden periode, mellem 1801 og 1814, var præget af en større brug af improvisation i tråd med andre tiders komponister.
Den tredje periode omfattede mellem 1814 og 1827. Den indeholdt stor harmoni og forskellige og innovative musikalske strukturer. Blandt hans mest anerkendte kompositioner skiller sig følgende ud: Symfoni nr. 5 i c-mol, skrevet i 1808, Symfoni nr. 7 fra 1813 og Symfoni nr. 9 i d-mol fra 1824.
Beethoven blev gradvist døv; de første symptomer dukkede op i begyndelsen af 1800-tallet. Kort efter gjorde han offentligheden opmærksom på sine vanskeligheder med at høre lyde på korte afstande. Høretab forhindrede ham dog ikke i at fortsætte med at komponere musik..
Det Symfoni nr. 9 I d-mol var det den sidste symfoni af Ludwig van Beethoven, komponeret mellem 1822 og 1824. Den blev hørt for første gang i Wien den 7. maj 1824..
Det er et af de mest kendte værker i musikhistorie og betragtes som det bedste stykke af Beethoven. Det er opført som den største sammensætning af vestlig musik nogensinde..
På grund af din døvhed har du måske aldrig hørt en eneste note om Symfoni nr. 9, ligesom hans seneste kompositioner. Dette stykke blev betragtet som et eksempel på en afvisning af streng rationalisme. Fremhæver frihedsværdierne og den sentimentalitet, der er typisk for romantikken.
Romantisk maleri var karakteriseret ved at medtage i sine værker billeder af landskaber, landsbyer og ruiner dækket af vegetation. I det sidste årti af det 18. århundrede begyndte mange kunstnere at være uenige både i dekoration og med de klassiske og mytologiske temaer fra den tidligere kunstbevægelse..
Et stort antal kunstnere begyndte at foretrække mærkelige, ekstravagante og mørke temaer med stærke kontraster mellem lys og skygge. Landskabsmaleri opstod med værkerne af JMW Turner og John Constable, der understregede brugen af farve til at skildre naturlige og dynamiske kompositioner..
Krige blev ofte afbildet i romantisk maleri. De var præget af deres dramatiske billeder, fulde af lidelse og individuel heltemåde..
Eugène Delacroix var en fransk maler kendt for at være den største kunstner i den romantiske bevægelse. Hans ideer var indflydelsesrige i udviklingen af impressionistisk og postimpressionistisk maleri.
Hans inspiration kom hovedsageligt fra historiske begivenheder, der involverede et bestemt drama og fra temaer relateret til litteratur. Han tegnede temaer af Dante Alighieri, William Shakespeare og berømte romantiske digtere fra den tid.
I 1832 besøgte han Marokko. Turen forsynede ham med en række forskellige ideer til eksotiske emner. Den franske maler skiller sig ud for sine frie og udtryksfulde penselstrøg inden for hans kompositioner. Derudover brugte han farver, der fremkaldte sensualitet og eventyr.
Frihed til at lede folket Det var en komposition lavet af Eugène Delacroix i 1830 for at fejre julirevolutionen, der netop havde bragt Louis Philippe til Frankrigs trone. Denne komposition blev ikke hentet fra en reel begivenhed; snarere var det en allegori, der repræsenterede revolutionen.
Dette lærred betragtes som det mest populære stykke af alle Delacroix malerier. Det repræsenterer en ændring i hans stil, idet han er roligere, men bevarer de elementer af animation og storhed, der er populære i romantikken..
Kvinden med den nøgne ryg repræsenterer den frihed, der udstilles i den romantiske stil. Derudover holder han Frankrigs flag og opfordrer det franske folk til at kæmpe indtil sejren..
Endnu ingen kommentarer